Как составить композицию для скрапбукинга

Удачная композиция — это главный элемент любой скрап-работы. Хорошая композиция — это гармоничная композиция!

Что такое композиция?

Композиция – составление, объединение всех элементов художественного произведения в органическое единое целое, выражающее образное, идейно-художественное содержание. Дословно композиция (от латинского “compositio” – составление, сочинение) – построение произведения искусства. Понятие “композиция” первоначально применялось только в архитектуре, а затем распространилось на живопись, музыку и другие виды искусства.

Хотите создавать гармоничные работы? Смотрите Мастер Классы в Школе скрапбукинга

Хотите создавать гармоничные работы? Смотрите Мастер Классы в Школе скрапбукинга

Основные элементы скрап-работы

Любую скрап-работу (страничку альбома или открытку) можно разделить на основные составляющие элементы:

• главный элемент
• подложки
• журналинг
• заголовок
• украшения
• фон

Элементы странички альбома: главный элемент — фото. Заголовок отсутствует.

Главным элементом скрап-работы является её смысловой центр. В страничке этим элементом будет являться фотография, в открытке это может быть картинка или цветочная композиция.
Главный элемент должен притягивать внимание и поэтому должен быть выделен.

Способы выделения композиционного центра:

• цветом (элемент другого цвета выделяется)
• размером (элемент большего размера выделяется)
• формой (элемент, отличающийся от других своей формой выделяется)
• сосредоточение элементов в одном месте (вокруг главного элемента сосредоточение подложек и украшений)
• композиционная пауза (свободное от элементов место в композиции будет притягивать взгляд)

Кроме того, в композиции может быть два композиционных центра, но один из них должен быть главным, а второй второстепенным, подчиняться ему.

Пример использования 2х композиционных центров, когда один большего размера (главный), а второй меньшего. Композиционные центры расположены по возрастающей диагонали.

Приёмы для создания гармоничной композиции:

Схема расположения композиционных центров (1,2,3,4) по правилу золотого сечения.

Размещение композиционного центра по правилу 1/3 на открытке.

Схема расположения композиционных элементов по диагоналям.

Размещение композиционного центра по диагонали

Схема направления взгляда на композиционный центр.

Размещение композиционного центра справа на открытке

Схема размещения композиционных элементов по композиционным осям, которые задают направление движение взгляда.

Размещение композиции по горизонтальной композиционной оси

Правила гармоничной композиции:

Скечт от дизайнеров ОСК. Источник
Композиционные центры расположены по вертикальной оси с учётом правила золотого сечения.

Правила гармоничной композиции на примерах:

Диагональное расположение элементов композиции, композиционный центр расположен по правилу «золотого сечения»

Композиционный центр расположен по правилу «золотого сечения» (это фотография), дополнительный композиционный центр расположен по правилу «золотого сечения», композиционные центры расположены по возрастающей диагонали

Те же правила, только сначала расположен доминирующий композиционный центр, а дополнительный — по движению по возрастающей диагонали

Главный композиционный центр (фото) и 2 дополнительный расположены по правилу «золотого сечения», «движение» от главного до одного из дополнительных задано элементами композиции по диагонали, а «движение» между дополнительными — по вертикальной линии.

В заключении хочется сказать, что существующие правила композиции — это не табу, которое нельзя нарушать. Скрапбукинг — это в первую очередь творчество, а в творчестве сложно оставаться в жёстких рамках. Правила гармоничной композиции — это скорее советы для новичков, чтобы избежать ошибок. Лучший способ научиться составлять удачную композицию — это делать как можно больше попыток и анализировать свою работу. С каждым новым опытом составление композиции будет даваться всё легче и легче! Оформляйте свои работы украшениями и различным декором от Scrap Home. Там огромный выбор чипбордов, в том числе эксклюзивные чипборды их собственного бренда Wood Home.

Хотите скидку 20% на товары для скрапбукинга? Она вас уже ждет! Перейти>>

Опубликовано 26 сентября 2015 года

5 правил композиции в скрапбукинге

06.02.2020

Вряд ли кто-то может оспорить тот факт, что скрапбукинг является искусством. И поэтому, как и у любого вида искусства, имеются свои определенные правила, придерживаясь которых, можно получить невероятно красивую композицию. Итак, рассмотрим 5 основных принципов, применяя которые можно создать настоящий шедевр.

1.Золотое сечение.

Окунаясь в историю — понятие о золотом сечении изучали итальянский художник Леонардо да Винчи и древнегреческий математик Евклид. Если говорить непосредственно о золотом сечении, применяемом в скрапбукинге, то в данном случае используется правило, где необходимо расположить элементы таким образом, чтобы они одновременно привлекали внимание и выглядели естественным образом. Для этого идеально подойдет расположить основной элемент на 1/3 по горизонтальной или вертикальной линии.

2.Диагональ.

Получить максимально притягивающую работу можно в том случае, если главные элементы будут располагаться на явной диагональной линии. Это позволит придать эффект динамики и энергии получившейся работе.

3.Направление и пространство.

Уже давно был выявлен тот факт, что наш мозг воспринимает визуальную информацию слева направо. Поэтому, чтобы готовая работа могла произвести впечатление, необходимо самые основные элементы сделать в правой части, ведь при осмотре готовой работы, взор будет направлен навстречу основному элементу. Не стоит забывать о том, что если в задумке присутствуют фотографии, то возле нее необходимо оставить немного свободного места. Это даст возможность более четко обратить внимание на смысловую задумку. Ни в коем случае нельзя располагать фотопортрет близко к краю. Это может нарушить смысловую целостность композиции.

4.Размещение.

Не нужно прилагать усилия и заполнять полностью все пространство различными элементами. Для того, чтобы готовая композиция выглядела нежно и воздушно, лучше оставить немного свободного места.

5.Контраст и равновесие.

Работа будет гармонично смотреться тогда, когда будет правильно подобрана цветовая гамма. Нужно учитывать сочетание цветов друг с другом. Все должно быть в меру — и контраст и игра цветов.

Статья написана по материалам Ольги Котляровой.

Комментарии к новости

Для того, чтобы оставить свой комментарий, Вам необходимо авторизоваться.

О композиции в скрапбукинге можно говорить долго и много. Именно композиция «хромает» у начинающих скрапбукеров намного чаще, чем стиль и цвет. Если вы до скрапбукинга не сталкивались с изобразительным искусством и дизайном, вы, наверно, вряд ли целенаправленно искали информацию о правилах, типах или приемах композиции. Хотя некоторым дизайнерам и без знания основ, исключительно интуитивно, удается сделать приятную для глаза страницу, но это не значит, что этому нельзя научиться.

Почему так важна композиция при создании работы? Композиция (от лат. compositio – составление, связь) обеспечивает логичное и красивое расположение элементов, из которых состоит целое, помогая передать основную идею работы.

Композиционное мастерство для скрапбукера, как и для художника, фотографа или дизайнера, является основой творческого профессионализма. В любом виде творчества изучение теории поможет вам в будущем сэкономить время на анализе своих ошибок и устранение пробелов в знаниях. Но все же, главную роль в освоении композиции играет практика. Понять и прочувствовать правила и принципы композиции вы сможете только на собственном опыте.

Сегодня в уроке мы коснемся самых важных именно для скрапбукинга составляющих гармоничной композиции.

Для начала давайте рассмотрим элементы, из которых состоит скрап-страница. Стоит отметить, что не каждая страница содержит сразу все элементы, это зависит от предпочтений и замысла автора. Перед началом работы подберите элементы, которые вы бы хотели использовать в работе. Они должны подчеркнуть выбранную вами фотографию и помочь передать основную идею работы.

Элементы скрап страницы

1. Фон – основной самый нижний лист бумаги, на который приклеиваются остальные элементы страницы. В качестве фона вы можете выбрать лист скрап-бумаги, цветной картон, бумагу для пастели, в общем, этот выбор определяется предпочтениями автора и его видением конкретной работы.

2. Заголовок – слово или фраза, которые помогают передать смысл страницы. Обычно заголовок пишут большим размером шрифта. Но не всегда используется печатный шрифт. Заголовок еще можно сделать с помощью штампов, бусинок с буквами, вышить, написать объемным контуром и т.д.

3. Журналинг (англ. Journaling) – это описание того, что происходит на фотографии, или описание ваших эмоций, которые вызывает выбранный снимок. В качестве журналинга вы можете использовать не только свой рассказ, но отдельные слова и фразы, цитату, отрывок стихотворения. Если заголовок используется многими, то журналингу уделяют мало внимания. Хотя именно журналинг, даже длинной в одно предложение, поможет восстановить в памяти событие через десять-двадцать лет.

4. Подложка – элемент страницы, который лежит под фотографией. Положка может быть больше фото по размеру, может быть узкой полоской, может состоять из нескольких отрезков бумаги, но функция у подложки одна – выделить снимок и привлечь к нему внимание зрителя.

5. Украшения: в качестве декора на странице могут выступить цветы, бусины, брадсы, веточки, высечки, наклейки, пуговицы, тесьма, кружево и т.п. Выбор украшений зависит, прежде всего, от вкуса автора и тематики страницы.

Правила композиции
Правильно построенная композиция дает нам возможность ознакомиться со всеми элементами страницы, не напрягает наш взгляд и плавно проводит его от периферии к центру.

Правило №1. Цельность и единство композиции

Цельность композиции является самым важным признаком гармоничной композиции. Цельность композиции выражается в нахождении связей между фотографией, декором, названием и журналингом, которые должны сочетаться между собой по:

— стилю
— цвету
— содержанию

Пример 1

Для наглядности первого правила рассмотрим Пример 1. Хотя все элементы на странице создают сбалансированную композицию, они не связаны воедино ни посредством стиля, ни по цветовой гамме, ни по смыслу. Бросаются в глаза красный цветок и зеленая пуговица в середине большого соцветия, которые никак не поддерживают цвета фоновой бумаги и фотографии. Люстра, украшенная жемчугом, не вяжется с остальными украшениями по стилю, т.к. больше подошла бы для Шебби Шик, в то время как высечки вокруг фотографии можно отнести к стилю Винтаж. Полоска с геометрическим узором под снимком смотрится грубовато на фоне изящных рисунков основной бумаги, кроме этого, узор выполнен совсем в другой цветовой гамме.

Создавая страницу, помните, что такие мелкие, на первый взгляд вроде бы и незначительные погрешности, первыми бросаются в глаза зрителю, и портят общее впечатление от работы. Именно умение привести все элементы страницы к общему стилю, цвету и смыслу, поможет добиться цельности композиции.

Правило №2. Наличие доминаты:
в каждой работе должен быть ярко выраженный смысловой центр композиции.

Смысловой центр — это центр, содержащий главный сюжетный элемент (или группу элементов), т.е. та часть, которая выражает вашу идею. При оформлении скрап-страницы, в большинстве случаев смысловой центр будет связан с фотографией. Именно она – главный элемент композиции, и вокруг нее должны выстраиваться все второстепенные элементы: декор, заглавие, журналинг.

Помимо этого, в работе присутствуют еще геометрический и композиционный центры. Разберемся, что есть что.

Композиционный центр — центр, позволяющий управлять вниманием зрителя. В скрапбукинге он не всегда предназначен для раскрытия основной идеи страницы (хотя может быть использован и для этой цели, например, заглавие и журналинг). Композиционные центры способствуют формированию законченной композиции, как единого целого, и помогают удерживать наше внимание внутри работы, направляя взгляд от периферии к смысловому центру.

Геометрический центр – это точка пересечения диагоналей прямоугольного или квадратного изображения. Здесь особых разъяснений не требуется.

Пример 2

Во втором примере рассмотрены типичные ошибки относительно выделения доминанты в работе и пути их решения. * Типичная ошибка начинающего скрапбукера — отсутствие смыслового и композиционного центров. Элементы хаотично разбросаны по странице, взгляд мечется по поверхности, нет ничего, за что он может зацепиться. Наше внимание рассеивается, в итоге, возвращаться к такой странице нам уже совсем не хочется. Основная проблема начинающих — это стремление заполнить каждый угол на странице, расположить всё так, чтобы места живого на ней не осталось, и в такой ситуации, собственно, наверно, говорить о какой-то неудачной композиции трудно, так как её попросту нет.

Совет 1. Группируйте элементы. Данный прием является самым распространенным и основным при составлении композиции.

Совет 2. Не бойтесь пустого пространства в работе. Подсознательно в качестве фона мы воспринимаем то, чего больше. Одинаковое количество фона и украшений обычно вызывает дискомфорт.

** После группировки страница смотрится легче и приятнее. Мы определили смысловой центр композиции — первое визуальное пятно. Но, несмотря на группировку украшений, наша страница выглядит скучновато и статично. Наш взгляд прикован к фотографии, больше двигаться ему просто некуда. Особенно это заметно, если взгляд человека на снимке направлен в объектив. Мы смотрим на лицо, глаза в глаза, а боковым зрением охватываем весь окружающий декор, который вместе с фото формирует смысловой центр данной страницы. Для движения нам не хватает дополнительного визуального пятна – композиционного центра. Наличие нескольких визуальных пятен и создает динамику в работе.

Совет. Не пренебрегайте композиционными центрами. Их умелое расположение поможет задать нужную траекторию движения взгляда, удержать внимание зрителя и сформировать законченную композицию.

*** В третьем варианте мы выделили на скрап-странице два визуальных пятна, благодаря чему композиция стала более привлекательной и приятной для восприятия. Заглавие выделилось в отдельный композиционный центр, к которому снова и снова возвращается наш взгляд. Мы привыкли делать на скрап-страницах смысловой центр больше по размеру, чем композиционный. Но это не является правилом, и, конечно, зависит от замысла дизайнера и его видения композиции. Скрап-страница – это история, иллюстрированная история, и что лучше раскроет ее смысл – это уже всецело выбор автора. Визуально можно сделать доминирующим любую составляющую страницы — фото, заголовок, журналинг и т.п.

Совет. Старайтесь создавать на странице центры разные по размеру, это не только создаст динамику в работе, но и сделает пространство на странице комфортным для восприятия.

Правило №3. Уравновешенность – основа гармонии в композиции

Для скрапбукинга правило уравновешенности так же важно, как и предыдущее. Грамотно расставленные акценты на скрап-странице необходимо еще гармонично соединить друг с другом. Что значит уравновешенность в композиции – это сбалансированность всех элементов на композиционном пространстве.

Представьте себе весы, на одну чашу которых вы поставили гирю, а вторая осталась пустой. Что вызывает у вас такая картина — некомфортное чувство дисбаланса, которое можно устранить, если поставить на вторую чашу такую же по весу гирю (получится симметричная композиция) или несколько небольших гирек (получится ассиметричная композиция). Ассоциация с весами всегда поможет гармонично распределить элементы по странице и внести устойчивость в вашу работу.

В скрапбукинге, как и в живописи, мы выстраиваем все элементы в определенном направлении – вдоль композиционных осей, которые ведут взгляд зрителя, создавая впечатление движения или покоя. Эти оси могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными и так называемыми перспективными (уводящими в глубину работы). Для скрапбукинга актуальны первые три. Мы можем создавать композицию вдоль одной оси, а может выбрать несколько направлений.

Совет 1. Для сбалансирования композиции используйте в смысловом и композиционном центрах одинаковые по фактуре, цвету или текстуре, но разные по размеру элементы. В странице с горизонтальной осью левый зеленый цветок уравновешен по горизонтальной оси таким же элементом справа, но меньшего размера. Это не значит, что применить здесь можно только цветок, его при необходимости можно заменить подходящим по цвету и размеру другим украшением.

Совет 2. Особое внимание уделяйте уравновешенности в асимметричных композициях. Симметричная композиция гармонична сама по себе, ее основная черта — равновесие, достаточно определиться с композицией с одной стороны оси, а затем просто зеркально отобразить ее по другую сторону оси. Но симметричная композиция статична, в то время как асимметрия предполагает движение, поэтому она интереснее для зрителя.

Совет 3. Чтобы найти погрешности в своей работе, попробуйте прищурить глаза и посмотреть на страницу, ваш взгляд выловит самые темные и самые светлые пятна на поверхности — может необходимо что-то передвинуть или убрать/добавить. Можно еще оценить работу как делают это художники: отойти от работы и посмотреть на нее издалека. Недочеты композиции также сразу бросятся в глаза.

Сегодня мы рассмотрели правила композиции в скрапбукинге, ее типы (симметричная и асимметричная), познакомились с понятием «композиционная ось«.
Также, много интересного можно прочесть в нашей статье «Скрапбукинг для начинающих» .

До встречи!

«Прежде чем приступать к живописи (или другому художеству), научитесь размышлять…»

(учебник 18 века для Российской академии художеств)

Я собираю советы по цвету, композиции, использованию декора, материалов при оформлении фотографий и открыток опытных мастеров скрапбукинга и хочу с вами ими поделиться.

КОМПОЗИЦИЯ

1. Пользуйтесь скетчами. Используя скетч, вы быстрее прочувствуете правила композиции, компоновки элементов. При работе со скетчем старайтесь брать пропорции элементов как можно ближе к тем, что на скетче, так как они там уже сбалансированы по размеру и композиции.

Пример скетча для оформления страницы в фотоальбоме.

2. Хорошо смотрятся композиции, где элементы выстраиваются в горизонтальные, вертикальные или диагональные линии.

Горизонтальная, диагональная и вертикальная композиции на скетчах для страничек в фотоальбомах.

3. Используйте «правило треугольника». Располагаете декор так, что если провести между декоративными элементами воображаемую линию, то композиционный центр страницы — фото окажется внутри воображаемого треугольника.

Расположение декора по «правилу треугольника».

3. Старайтесь подбирать декоративные элементы разного размера и пропорциональные размерам страницы, открытки фотографии.

Нижний декор правильный — завитки и бабочки разного размера (есть ритм), они пропорциональны размеру подложек для фото, а верхний декоративный элемент слишком большой, «тяжелый» — он «раздавит человека» на фото. Возможно, ситуацию спасет журналин, а не фото на этой подложке.

4. Не делайте наклонов. Сочетание ровных элементов и под углом приводит к тому, что элементы существуют как бы сами по себе, «разваливаются». Это правило также касается и открыток, особенно надписи — она должна быть ровной!

Глубинная композиция (где элементы располагаются под углом) очень редко используется в скрапбукинге: если необходимо поддержать определенный смысл, придать динамики. Если вы хотите придать работе легкую «небрежность», расположите все элементы чуть-чуть под наклоном.

На данной странице фотографии расположены так, что завалены линии горизонта, все элементы скачут.

5. Оставляйте на странице пространство перед лицом человека.

ЦВЕТ

1. Пользуйтесь цветовыми палитрами. Их много в просторах интернета. Черпайте естественные цветовые сочетания у природы.

2. Вы можете подбирать цвета для своей работы с помощью цветовой круга, цветовых схем. Я не буду на них останавливаться, так как это отдельная тема.

Схемы сочетания цветов.

2. Для работы выбирайте не больше 3-4 цветов + черный и белый.

Пример использования цветовой палитры при оформлении страницы в фотоальбоме. Кстати, на самих фото похожие цвета.

3. Цвет должен соответствовать стилю, теме, фотографии. Чем больше цвета на фото, которое вы хотите оформить, тем больше его должно быть на странице.

Цвет и принт ткани на фото поддерживается цветовой гаммой бумаги (розовый и бирюзовый), принтом бумаги (цветы, полоски), а также декором (розы)

Продолжение следует…

Буду рада, если вы поделитесь своим опытом, знаниями! С удовольствием положу их в свою копилку

Всем привет！Лето начну со статьи про композицию, написанную для Школы Штампинга.


Компози́ция (лат. compositio — составление, связывание, сложение, соединение) — составление целого из частей.

Части — это элементы, заполняющие пространство, и пустоты. Сразу обратите внимание — свободное пространство так же важно, как и элементы! То есть композиция — это управление пространством, всем пространством на вашей работе.

Целое должно производить художественный эффект: смотреться красиво, гармонично, харАктерно, стильно и т.п.

Грамотная композиция — это

ЦЕЛЬНОСТЬ

ЕДИНСТВО

СБАЛАНСИРОВАННОСТЬ

РАВНОВЕСИЕ

ГАРМОНИЯ

Этого мы достигаем за счёт художественной интуиции и знания законов композиции.


В статьях про композицию в скрапбукинге  речь обычно идёт в двух направлениях:
1. Композиция может быть горизонтальной, вертикальной и диагональной.
2. Правило трёх третей.


Давайте подробнее.
Размещение деталей:


Вертикаль, горизонталь или диагональ
подсказывает вдоль какой оси расположить основную массу деталей.
Но не забудьте, что элементы можно сконцентрировать и в центре, и крестообразно, и с довесочками по краям, хаотично и вообще, как фантазия подскажет.


Важно:
не разбрасывать детали беспорядочно и бессистемно
и помнить, что в работе должно быть

главное, 

второстепенное 

и «воздух», то есть пустота.

Главное — это сюжетный центр, вокруг которого объединяются все составляющие композиции.

Это может быть фотография или цветочная композиция или что-то ещё, но сюжетный центр должен доминировать.

Второстепенное — то, чем мы ненавязчиво дополняем, почёркиваем особенности и достоинства главного.

Воздух — пространство, оставленное свободным, чтобы можно было сконцентрироваться на главном.

Не перегружайте!

Не захламляйте работу деталями! Не делайте так, чтобы у смотрящего возникало ощущение, что вы выложили на открытку/страничку фарш из украшений и размазали его толстым слоем по всей поверхности.Особенно этим грешат микс-медийные работы, шебби, «бытовой» стиль и прочие направления, где велик соблазн украсить по максимуму, с горкой.

Равномерное распределение деталей, однообразное заполнение пространства вызывает ощущение «серости» и снижает яркость образов.
Не переусердствуйте в украшательстве! Чем меньше усилий, тем результат кажется лучше.


Смысловой центр в центре работы придаёт ей статичность и равновесие, но опасен тяжеловесностью.
Смещение центра придаёт работе динамику, но сложнее в исполнении. Диагональная композиция — один из самых эффектных композиционных приёмов.


Фотографы предпочитают помещать смысловой центр в правой части кадра. Это связано с чтением слева направо. Таким образом взгляд и объект как бы движутся навстречу друг другу.

Есть ещё композиция во времени. Когда мы листаем альбом, то зрительно воспринимаем каждый разворот вкупе с предыдущими и последующими. Видим в каждую единицу времени один разворот, но воспринимаем объект целостно.

Чтобы избежать «серости» используем контраст в цвете, размере, форме, объёме и т.д.


КОНТРАСТ(фр. contraste) — один из приемов в искусстве, заключающийся в резко выраженном противопоставлении отдельных художественных форм ради повышения их выразительности и выразительности произведения в целом.


Цветовые акценты, как и форма влияют на равновесие.
Повышая контрастность, помним о равновесии: детали должны соответствовать друг другу по цвету, размеру и форме.


Равноценные объекты лучше «склеить», то есть расположить с частичным наложением друг на друга.


В зависимости от целей, формат работы может быть

вертикальным, 

горизонтальным 

и квадратным.

Правило трёх третей.
С некоторыми поправками его ещё называют «Золотое сечение».

Оно гласит: «Лучшая точка для расположения главного объекта — примерно 1/3 от горизонтальной и вертикальной границы изображения.»  Якобы это даёт ясное прочитывание картинки и правильное соотношение фигуры и фона.


Это примитивный подход.
Во-первых, гораздо эффективнее для построения композиции сетка динамической симметрии:

Во-вторых, по законам симметрии, человеческий разум всегда стремится найти баланс в зрительных стимулах. Поэтому, если по правилу трёх третей мы размещаем объект вне центра, нам нужен второй элемент, чтобы уравновесить изображение. Или возникнет дисбаланс композиции.


Изображение всегда надо рассматривать в целом: пустая сторона композиции создаёт негативное пространство, которое отвлекает внимание от главного объекта.


В-третьих, взгляд притягивается не к точкам пересечения третей, а туда, где в работе наибольшая контрастность и яркость.


То есть правило трёх третей не работает без учёта всего остального.


Есть варианты гармоничной композиции без всяких третей. Например, «непрерывная композиция», созданная при помощи арабесок, общих линий или при помощи совпадений образов или деталей.


Один из интересных приёмов имеет название «Мерцание по краям» (Edge Flicher). Это когда высококонтрастные элементы расположены по краям. Это рассеивает внимание по плоскости изображения, отвлекая от центра.
Контраст и чистые края напротив помогут привести взгляд зрителя к композиционному центру.




Итак:
1. Цельность композиции мы достигаем за счет баланса в расположении элементов и цветовых пятен, а также в единстве стиля и содержания.
2. В работе должен быть композиционный центр (доминанта). Группируйте элементы и не бойтесь пустого пространства.
3. И в симметричных и в ассиметричных композициях должна быть уравновешенность.

Способы увидеть недочёты композиции:

1. Посмотреть издалека. Отойти в другой конец комнаты или прищурить глаза.
2. Посмотреть на работу в зеркало.
3. Покрутить: повернуть на бок, перевернуть. В любом положении композиция должна остаться уравновешенной.
4. «Подвесить». Представьте, что работа висит на верёвочке и все детали имеют реальный вес. Останется она висеть ровно или завалится в сторону?
5. Сфотографировать. На фотографии легче заметить недостатки.




В скрапбукинге есть стандартные композиционные приёмы, которые настолько популярны, что бесчисленные клоны не считаются за лифтинг и в любом ТОПе запросто обойдут тех, кто не ищет лёгких путей и пытается быть оригинальным.


Я постаралась сделать скетчи наиболее распространённых вариантов расположения элементов.

Странички.

Более крупное скопление украшений с фотографией уравновешивается меньшим скоплением. Располагать нужно по разным сторонам странички: по вертикальным или по горизонтальным.

Варианты (то же в зеркальном отражении):

Страничка с центральной композицией, когда украшения располагаются вокруг фотографии крестообразно. Этот вариант очень любим в микс-медиа, где украшений много, они объёмны, разнообразны и расположены многослойно.

Открытки.

Сейчас очень популярен такой скетч открытки, где украшения расположены вокруг круга в виде салфетки, чипборда, вырубки и т.п.

Предложу вам ещё один скетч открытки, где на горизонтали располагается букет и поздравительная надпись:

 Панно.

Панно на холсте чаще всего делается прямоугольной формы с использованием красок, паст и других микс-медийных продуктов. Красочные подтёки создают крестообразную композицию и при помощи украшений связываются с фотографией, которая обычно сдвинута от центра к краю, а иногда даже выходит за пределы холста.

Надеюсь, что была вам полезна.
В изготовлении примеров использованы штампы Питерского скрапклуба и вырубка ножами МuMiCat.

Правила нужны, чтобы от них отступать:) 

Желаю вам удачи в ваших творческих поисках!