Всем привет! Меня зовут Женя, в интернете я больше известна как turbo_errin.
Пару лет назад я выпустила свой первый, маленький комикс под названием «Драка века». А совсем недавно вышел мой первый серьезный комикс под названием «Клава и последняя жизнь».
В этой статье я расскажу про свой опыт создания и издания комикса. Как я делала всё, пункт за пунктом. Надеюсь, это кому-то поможет!
Погнали!
1. История
Это САМЫЙ ВАЖНЫЙ ЭТАП, на него необходимо обратить пристальное внимание! Каким бы качественным ни был рисунок, без хорошей основы комикс получится скучным.
Перед началом работы я обычно думаю, подходит ли формат комикса для моей истории? Может она будет смотреться выгоднее в виде рассказа, текстовой шутки или стендапа? Формат комикса отлично подходит для историй с яркой визуальной составляющей, когда происходящее легче нарисовать, чем описывать словами.
Почему я решила делать комикс:
- его можно сделать в одиночку;
- в моих руках лучшие спецэффекты мира, любые декорации и реквизит;
- в моём распоряжении лучшие актёры мира, которые никогда не взбунтуются и не запросят дополнительный гонорар
2. Скелет сценария
Не получится сразу сесть и написать готовый сценарий с крутыми шутками и сюжетными поворотами. Во всяком случае, у меня не получается.
Поэтому я советую сначала набросать намеренно плохой скелет истории.
На этом этапе не важна логика или красота изложения — главное как можно скорее избавиться от пустого листа перед глазами! Мой принцип был такой: накидать базу, над которой впоследствии можно работать, чтобы было, что исправлять и улучшать.
Черновой скелет:
- Клава (так зовут мою главную героиню) находит магическую консоль;
- она косячит и мир рушится;
- она исправляет ошибки и уезжает с принцем на белом коне.
Далее черновой сценарий нужно развить: какие-то пункты дополнить, а те, которые не продвигают сюжет или не знакомят читателя с важными персонажами — беспощадно ВЫРЕЗАТЬ! Нам потом это ещё и рисовать придется! Так что чем меньше лишнего, тем лучше
Не такой уж и черновой скелет:
- Клава общается с незнакомцами и проявляет свои особенности;
- Клава находит магическую игровую консоль, но не знает, что она магическая;
- Клава ест и играет с котом (вычеркнуть);
- Клава играет в эту консоль;
- она опаздывает на работу и её увольняют;
- она страдает (вычеркнуть). Она злится
- она ссорится с друзьями и всех ненавидит;
- теперь она страдает;
- Клава играет в консоль и вдруг понимает, что она магическая;
- Клава встречается с соседкой, которой потом никогда не будет в комиксе (вычеркнуть);
- происходят магические события, которым Клава сначала рада, а потом пытается их отменить и исправить.
3. Готовый сценарий
Теперь можно тщательно прописать сценарий, с диалогами и прочими плюхами. Этот этап у меня не очень получается
Поэтому я стремлюсь показывать, вместо того чтобы рассказывать. В общем, я советую не размусоливать в диалогах то, что может быть понятно из иллюстраций.
Чтобы хоть как то облегчить себе работу над диалогами, я придумала каждому герою свою фишку, как они разговаривают и почему так.
Например, босс Клавы очень боится оскорбить окружающих, поэтому перед каждой фразой делает вежливые реверансы, пытаясь сгладить острые углы. Он очень нервничает и потеет, постоянно вытирает лоб и чешет затылок. А один из друзей Клавы не умеет играть в настолки, но сам себя считает супер стратегом, так что его бестолковая уверенность прослеживается во всех его фразах. И так далее.
4. Критика
Я советую дать почитать готовый сценарий своим друзьям И ВРАГАМ. Чем больше критики, тем лучше. У меня обычно так: первые две секунды после критики мне хочется обидеться, а потом я анализирую отзыв и пытаюсь понять, могу ли я исправить то, что людям не понравилось.
Обычно прошу быть очень строгими ко мне, плохой отзыв в конечном итоге гораздо полезнее хорошего. Есть, конечно, чрезмерно токсичные люди, которые не дают никакой полезной информации, просто гадят в душу и всё… но с ними ничего не поделаешь. Для себя я решила, что лучше с ними, чем без них.
5. Черновая раскадровка
Один из самых креативных этапов разработки комикса! Это наброски карандашом всех сцен комикса.
Я делаю их очень маленькими, например, на листе А4 я уместила восемь страниц! То есть каждая из них в четыре раза меньше конечного результата. Некоторые делают наоборот и рисуют раскадровку больше, чем итоговые страницы, но мне удобнее так.
Разбивать страничку на кадры — это целое искусство! Для каких-то комиксов подойдут квадратные кадры одинакового размера, но я старалась сделать их разными и следовать принципу «чем меньше деталек в кадре, тем сам кадр меньше». Я часто ошибалась с этим моментом, и в маленьком кадре у меня был детальный общий план города, а в огромном кадре на пол страницы красовалась крупная рожа главной героини
ВАЖНО! Старайтесь уместить на каждой страничке или развороте хотя бы один общий план, с детально прорисованным фоном. Это нужно для того, чтобы напомнить читателю о месте действия, помочь ориентироваться в пространстве и передать атмосферу сцены. Читатель может не обратить на это внимание, но его мозг — обратит и скажет «спасибо».
Во время раскадровки я заметила такую закономерность: на одну страницу сценария у меня приходится 4-5 страниц комикса. Но, безусловно, у всех это будет по-разному.
Западные комиксы читаются как книги, слева направо и затем вниз на следующую строку и так далее. Но! Будет идеально, если содержание каждого кадра укажет читателю, куда смотреть дальше. Это называется айфлоу, и у меня самой с этим проблемы. Я всегда держала перед глазами комикс «Шансы» Брайана Ли О`Мейли, смотрела, как он располагает кадры и делала похожим образом. Не самый лучший способ, но мне помогло!
6. Лайн
Это самый долгий и трудоёмкий этап, по крайней мере, для меня. Вам надо будет как-то перенести раскадровки в компьютер… У меня нет сканера, так что я просто сфотографировала всё на телефон. Вы можете рисовать чистовой лайн и от руки… но я вообще не представляю, как это возможно. При работе на компьютере можно в любой момент нажать «отменить», и об ошибке никто не узнает! Можно переставлять кадры местами или даже копировать один и тот же кадр в разные места комикса, хе хе хе, НО ЛУЧШЕ ЭТИМ НЕ ЗЛОУПОТРЕБЛЯТЬ.
Немного технических подробностей. Я рисовала комикс в программе Photoshop, размер страницы у меня был 210х148 мм плюс внутри были поля, чтобы страничка не прилипала к краям и было место для подрезки кадра. 300 dpi, режим CMYK для обложки и градации серого для основных страниц.
Из типографии комикс вышел размером 198x144x9 мм, где 9 мм — это толщина комикса, то есть при рисовании обложки вам нужно учитывать это для ширины корешка
И ещё. Жуткая правда про общие планы в том… что Я НЕНАВИЖУ ИХ РИСОВАТЬ!
Это долго и муторно, а читатель пробегает по таким кадрам за пять секунд. Промучившись с честным расчетом перспектив и прорисовкой всяких деталек на зданиях я нашла такой вот чит: замоделить самые важные локации в 3D, с кубами вместо мебели и прочего.
Даже если сцена — это просто набор кубов, можно перемещать камеру между ними, выбрать нужный ракурс, и тогда не придётся беспокоится насчет построения перспективы! Так гораздо веселее и самое главное — быстрее.
Не для всех стилей нужна правильная перспектива и далеко не все умеют моделить, но общие планы нужны в любом случае. Можно использовать фотографии как референсы, но в таком случае я советую брать за основу кадры из мультиков или других комиксов. В них работа по минимализации реальности до самых важных элементов уже проделана за вас!
И не забудьте расставить текст в кадре перед началом отрисовки, так вы поймёте сколько примерно места он занимает.
7. Покрас (не лампас)
После этого я приступила к покраске. Я не очень дружу с цветом и тенями, у меня они занимают СЛИШКОМ много времени. Поэтому решила сделать свой комикс чёрно-белым, с оттенками серого! Для этого использовала разные скринтоны (ряды точек разного диаметра, в зависимости от толщины которых меняется степень серости). На бумаге они выглядят очень стильно, я их обожаю! Данный этап не очень долгий, но о-о-о-о-о-о-о-чень скучный. К счастью, это почти конец, комикс ПОЧТИ ГОТОВ!
8. Полировка
После этого я советую распечатать все странички, собрать их в папку, и впервые насладиться вашим творением. Я, к примеру, побегала с папкой на вытянутых руках по комнате и начала перечитывать комикс снова и снова. И так сто раз! Пока не возненавидела, и тогда стала отмечать прямо в нём что хочу изменить.
На этом этапе можно снова подключить друзей, врагов, и прочих диванных экспертов! Они с радостью расскажут, как надо было бы сделать, какие огрехи увидеть ещё в самом начале разработки и так далее
9. Издание
Чтобы найти издателя, можно отправить пару интересных сцен из комикса издателям на почту с кратким описанием, либо собрать весь комикс в pdf и также отослать. Или всё вместе: маленькая, но яркая сцена из комикса, которой вы гордитесь, вероятнее побудит издателя прочитать весь комикс, чем просто приложенный pdf.
Вот только у меня не было этой статьи, когда я искала издателя…
Поэтому я распечатала весь комикс на офисном принтере, сшила его нитками (так как 108 страниц — это слишком толсто для степлера) и поехала на фестиваль Бигфест летом 2018-го. Там я выловила издателей на фестивале, поболтала, вручила им свои самодельные версии комикса и поехала домой ждать ответа.
Издательство «Комфедерация» ответило быстрее всех! Там мне предложили сотрудничество, и комикс «Клава и последняя жизнь» увидел свет осенью 2018 года.
Будьте готовы, что издатель попросит нарисовать пару альтернативных обложек для лимитированных изданий. Я прохладно отношусь к такому, но коллекционерам нравится! На Микрокомиконе они иногда покупали и подписывали для себя все доступные варианты обложек.
Кстати о подписях. Будет круто, если вы сделаете для этих целей специальное место, где они будут смотреться красиво и уместно. А ещё милоты добавляет, если на форзаце тоже что-нибудь нарисовать.
На прошедшем в Питере Микрокомиконе я впервые сидела на аллее авторов, выступала на сцене, подписывала книжки и всё такое! Это уже не имеет дело к созданию комикса, но это важная эмоциональная точка в его разработке. Очень важно правильно отпраздновать завершение этого долгого пути, а как это сделать — личное дело каждого!
На этом я с вами прощаюсь, а сама буду думать дальше, как продвигать комикс. Если есть идеи — пишите в комментариях
Я желаю вам всем удачи и смелости, не бойтесь написать плохой сценарий и ошибиться, никто про это не узнает кроме вас! Не откладывайте ничего «на понедельник», начинайте прямо сейчас.
Всем пока!
В наше время комиксы стали достаточно популярными, так что даже русскоязычные авторы начинают задумываться, как можно заработать на своем комиксе. Здесь будет представлена подборка издательств комиксов, которые заинтересованы в сотрудничестве с новыми людьми. К сожалению русскоязычных издательств я в данный момент практически не нашел, так что в подборке в основном зарубежные.
Drawn & Quarterly — канадское издательство, принимают электронные заявки от новых авторов. Я даю ссылку на требования к комиксам и почту издательства. Принимают только в электроном виде, в бумажных носителях не заинтересованы. Требуют чтоб комиксы подходили под форматы издаваемых в данный момент серий.
Top Shelf Productions
— американское издательство, принимают комиксы как в бумажном виде, так
и в электроном. Притом они настолько любезны, что даже готовы вернуть
вам бумажную копию, если вы их попросите.
Image Comics
— американское издательство, в отличии от многих других они не покупают
у вас права на героев. Все права остаются за вами, они просто издают
комиксы. Заинтересованы в первую очередь в оригинальных историях,
которые не копируют уже существующие.
Titan Publishing Group
— британское издательство, издают не только комиксы, кроме комиксов у
них есть еще немало других направлений. В первую очередь заинтересованы в
сотрудничестве с издательствами которые завоевали себе имя, издавая
свои работы где-то еще.
Archaia — американское издательство комиксов, в первую очередь их интересуют оригинальные истории. Работают с жанрами: приключения, фэнтези, ужасы и научная фантастика.
Fantagraphics
— американское издательство комиксов, заинтересованы в историях с
сложным и интересным сюжетом. Вместе с тем истории со стандартными
супергероями популярные в других американских комиксах их не особенно
интересуют. Иногда они издают и такие истории, вот только не особенно
часто.
Dark Horse
— американское издательство издают не только комиксы но и мангу.
Связаться новые авторы могут с ними посредством электронной почты. Все
требования к вашим работам, и как нужно оформлять заявку вы найдете на
сайте издательства.
Red Giant Entertainment
— американское издательство комиксов, открыты к сотрудничеству с новыми
людьми. У них достаточно много требований, как именно нужно подавать
свою работу, если автор подаст не по правилам, его работу автоматически
отклонят.
Dynamite Entertainment
— американское издательство комиксов, в новых авторах заинтересованы,
но честно предупреждают что напишут вам только в случае, если ваш комикс
их заинтересует.
2000 AD
— британский журнал комиксов, они ищут новых авторов далеко не всегда.
Но временами проходит набор новых людей, когда именно можно отправлять
свои работы, вы сможете прочитать у них на сайте.
Impact Books
— американское издательство, издают комиксы нацеленные в первую очередь
на маленьких детей. Сотрудничать будут только если ваша работа
соответствовать их форматам.
First Second Books
— американское издательство, готовы сотрудничать с новыми людьми. Все
требования к комиксу а так же как нужно его отправлять, описаны на
странице, на которую я и даю ссылку.
Загрузить PDF
Загрузить PDF
Если у вас появилась отличная идея для книги комиксов, и вы решили не удовлетворяться просто самиздатом, то вам скорее всего захочется выпустить эту книгу в настоящем издательстве. Вам это удастся, если у вас будет достаточно навыков и упорства, необходимых в этой суперконкурентной среде. Лучше всего будет медленно начать, постепенно завоевывая репутацию среди издателей, и убеждая их в своей благонадежности и привлекательности как инвестиционного проекта.
Шаги
-
1
Заведите поклонников своего комикса прежде, чем задумываться о его публикации в серьезном издательстве. Таким образом вы обеспечите покупателей первым тиражом своей книги, который предположительно с полок сметут его верные фанаты. Такой вариант развития событий не может не понравиться издателю. Размещайте свой комикс в интернете и используйте социальные сети, чтобы найти почитателей своей работы. Обратитесь в местные еженедельные газеты – вдруг их заинтересует ваш материал.
-
2
Участвуйте в конкурсах, чтобы еще больше народу о вас узнало. И частные издатели, и крупные издательские дома часто спонсируют конкурсы и поиски талантов. Очень часто призами в таких конкурсах выступают публикации комиксов в сборниках и антологиях, что в свою очередь помогает созданию вашей репутации в этой сфере.
-
3
Найдите издателей комиксов, которые специализируются именно на вашем жанре. Это можно сделать и при помощи онлайн-поиска, и просматривая издания в специализированных магазинах, и посетив специализированную конференцию. Многие издательства принимают на работу авторов и художников, чтобы те трудились над уже существующими проектами, а не для того, чтобы издавать их книги. Если издатель предлагает строго оговоренное число персонажей или определенные стилевые ограничения в своем контракте, то вам придется серьезно переработать свою книгу, поэтому подумайте, стоит ли такой контракт подписывать. Вместо этого, поищите другого издателя с более гибким подходом к автору.
-
4
Внимательно ознакомьтесь с правилами оформления рукописей. Стоит обратить особое внимание, требует ли издатель только письмо-запрос и принимает ли он незаказанные им самим рукописи. Издателям обычно поступает такое количество рукописей, что, если вы не соблюдаете все указанные ими правила, то вам вряд ли удастся опубликовать свою книгу комиксов вообще, потому что ее просто не рассмотрят из-за нарушений в правилах оформления.
-
5
Выберите часть своей книги, чтобы представить на суд издателю, в соответствии с правилами оформления рукописей, конечно же. Большинство издателей требуют подборку из нескольких последовательных страниц, позволяющих оценить ваш талант рассказчика, так что постарайтесь выбрать отрывок с понятной сюжетной линией, или такой, где раскрываются образы главных персонажей. Убедитесь также, что выбранный отрывок в полной мере демонстрирует ваши художественные таланты. Снимите копию отрывка, как только с ним определитесь.
-
6
Напишите письмо-запрос, если издатель не принимает незаказанных рукописей. Если издатель все-таки принимает незаказанные рукописи, то вам все равно следует написать сопроводительное письмо.
- Письмо-запрос должно представлять во всей красе вашу работу, подчеркивать ваши достижения, такие как выигранные профессиональные конкурсы или количество ваших постоянных читателей; оно должно также давать краткое представление о книге комиксов, которую, как вы надеетесь , они рассмотрят для публикации; а еще оно должно объяснять, почему, по вашему мнению, именно вы как автор подходите этому издателю.
- Сопроводительное письмо также должно представлять вашу работу, подчеркивать ваши достижения и объяснять, почему именно вы подходите этому издателю как автор. Но вместо полного обзора вашей работы, оно должно содержать более широкий контекст, из которого «вырван» ваш прилагаемый фрагмент, и подробно описывать, в какой части вашей книги он появляется.
-
7
Разошлите свое письмо-запрос тем издателям, которые не принимают незаказанных рукописей. А тем, которые принимают, разошлите образец своей книги и сопроводительное письмо. Не забудьте указать в них свою электронную почту, номер телефона и адрес.
-
8
Дождитесь ответа от издателя. Это занимает минимум 4 недели, но проверьте также условия оформления рукописей – там могут быть указаны примерные сроки ответа издателя.
- Если издателю понравится идея, изложенная вами в письме-запросе, то вас попросят предоставить образец комикса.
- Если издателю понравится идея, изложенная вами в сопроводительном письме, то вас попросят предоставить всю рукопись.
- Сверьтесь с условиями оформления рукописей по такому вопросу: свяжется ли с вами издатель, если вашу идею забраковали.
Реклама
Об этой статье
Эту страницу просматривали 11 647 раз.
Была ли эта статья полезной?
Ключевые советы по подготовке и старту
Привет, DTF! На той неделе мы публиковали статью про подготовку и издание комиксов благодаря краудфандингу. Дублируем её и вам! И поотвечаем на вопросы в комментариях.
Комиксы давно уже перестали быть просто «книжками с картинками». Девятое искусство — так называют этот жанр на стыке литературы, графики и живописи. Возраст аудитории растёт с каждым годом. Сегодня комиксы читают не только дети, коллекционеры или те, у кого они вызывают ностальгию по детству.
Допустим, вы решили создать и издать комикс по своей истории. В голове процесс выглядит довольно линейным: набросать план, сделать по нему раскадровку, отрисовать и предложить издательствам. По факту всё немного (много) сложнее и дольше.
Из этой статьи вы узнаете:
- что важно сделать до того, как искать средства на публикацию;
- как использовать краудфандинг для издания комикса.
Не рубите сук, на котором сидите
Или не ищите возможность опубликовать до того, как поставите точку в истории.
Истории хотят быть рассказанными. Формат комикса выгодно отличается от привычного книжного тем, что помогает раскрыть больше нюансов, используя визуальный ряд в дополнение к тексту. Но изображения далеко не главная его составляющая. Практически любые огрехи художнику простят, если читателя увлечёт сюжет и ему понравятся герои.
Процесс создания комикса
Основные этапы, которые помогают довести идею до появления материала, готового для публикации.
Сюжет
На этом этапе основная задача автора понять — насколько формат комикса подходит для истории. Возможно, сюжет будет смотреться выгоднее в качестве текста или стендапа? Если без изображений история выглядит тускло — переходим к пункту 2.
Черновой сценарий
Самая первая схема того, что вы хотите уместить в комиксе. Потом она обрастёт деталями и будет не раз редактироваться. Но сначала важно составить костяк, на который будут наращиваться сцены и персонажи. И откуда будут удаляться куски, которые не продвигают историю. Обычно это: знакомство с героями, завязка, важные моменты сюжета, кульминация и развязка.
Чистовой сценарий
То есть тот, в котором вы уверены на этом этапе работы. Обросший деталями, диалогами, прописанными персонажами и локациями. Важно понять, что останется текстом, а что отразится в визуальной составляющей. Автор комикса «Клава и последняя жизнь» — turbo_errin, например, придумывает своим персонажам запоминающиеся приметы и привычки, которые помогают оживить их перед внутренним взором.
Обратная связь и критика
Чтобы проверить, насколько ваша история хороша, расскажите её знакомым и друзьям. Внимательно слушайте критику, просите конкретики. Относитесь к этому, как к социологическому опросу, исследованию. Для обид можно выделить отдельное время (потом).
Первичная раскадровка
Если рисовать — это не для вас, к этому этапу придётся найти партнёра. Довольно часто художники готовы работать в паре с авторами, воплощая визуал по готовому сценарию. Доверьте работу товарищу и по мере готовности рисовки переходите сразу к пункту 8.
Если с рисованием всё ок, самое время распределить части сценария по блокам, блоки — по панелям, а панели — по кадрам. И не забудьте учесть пузыри для реплик и мыслей, а также места под пояснения.
Отрисовка
Один из самых долгих и муторных этапов. Отсканируйте или сфотографируйте первичную раскадровку и проставьте текст сразу. Это нужно, чтобы сэкономить свои силы и не править потом кучу панелей из-за несостыковок размеров пузырей и собственно реплик. После этого — обведите каждую страницу на компьютере, детализируя каждый кадр. Чаще всего для этого используют программы Paint. NET, Comic Life, CLIP STUDIO и Adobe Photoshop. Не забудьте про отступы и запас под корешок на обложке!
Колоринг (добавление цвета)
Даже если комикс чёрно-белый, понадобится прорисовка теней и закрашивание отдельных частей, фона. Ведь важно, чтобы читателю было приятно и удобно скользить глазами по странице, разглядывать детали. Комикс почти готов!
Вычитка и редактура
Неважно, работаете вы в паре с художником или в одиночку. К этому моменту у вас на руках уже есть первый чистовик, а значит, настало время шлифовки! Запаситесь распечаткой и красной (или зелёной) ручкой и начинайте править. Для этого вам придётся перечитывать и перечитывать, и перечитывать — повторить нужное количество раз — комикс до момента, когда вы будете довольны результатом.
Как вариант — можно попросить о помощи людей, чью обратную связь вы спрашивали в пункте 4. Возможно, их комментарии помогут вам усилить работу и убрать опечатки, которые вы пропустили. Всё-таки после n-ной читки взгляд замыливается.
Издание комикса
Если вы добрались до этого этапа — поздравляем, ваш комикс готов!
Как запустить крауд-кампанию на печать комикса
Согласитесь, самое приятное в творчестве, помимо самого процесса — возможность поделиться результатом с другими людьми. И тут вопрос в том, что для вас важно: показать себя или показать и заработать. В первом случае можно выложить комикс на один из веб-ресурсов, таких как тематические группы в социальных сетях, DeviantArt, «Комиксолет» и другие. Мы поговорим о втором. Так как задача — публикация при малом бюджете, рассмотрим один из самых распространенных среди комиксистов вариант.
Но прежде считаем важным проговорить то, что будет полезно сделать в любом случае:
- Завести поклонников своего комикса (и таланта). Аудитория, которая готова поддержать вас — важная составляющая успеха. Для этого можно частично показывать в соцсетях процесс отрисовки. Также это хороший способ получить обратную связь и протестировать персонажей.
- Участвовать в конкурсах. Возможность засветиться и создать/укрепить свою репутацию в сообществе. В качестве вознаграждения работы победителей часто печатают в качестве отдельных изданий или в составе альманахов — плюс публикация в вашу копилку!
Во время пандемии многие комиксы ушли на краудфандинговые площадки.
- Комикс BRZRKR, созданный в соавторстве с чудесным Киану Ривзом, собрал на Kickstarter 1,5 миллиона долларов из запрошенных 50 тысяч. Неплохо, да? Поклонники жанра часто спонсируют крауды, так как это возможность получить лимитированное издание и мерч, который не попадёт в розницу.
- На печать ограниченного библиотечного издания комикса «Терминатор. Буря. Одним выстрелом» собрали у нас на CrowdRepublic почти в 4 раза больше денег, чем планировали — 385 тысяч рублей.
Площадками для сбора средств активно пользуются не только независимые комиксисты, но и издатели. Например, «Книжки с картинками», «МИФ», Alpaca и другие.
Крауд-кампания позволяет:
- напечатать комикс с учётом запроса читателей;
- получить обратную связь от целевой аудитории;
- расширить целевую аудиторию и укрепить доверие к бренду.
Лучше всего в продвижении проекта показывают себя: публикации в тематических и фан-сообществах, сарафанное радио, СМИ.
Ключевые советы по подготовке и старту крауд-кампании
- За две недели до старта проекта расскажите о нём всем в своём окружении. Всем. Это даст людям время переварить эту новость и спланировать бюджет, если им захочется вас поддержать. Да, это сложно — нужно преодолеть стеснение. Выбор за вами: никого не беспокоить или получить поддержку и напечатать свой комикс.
- Также заранее устройте опрос в соцсетях, где вы делитесь новостями о комиксе, с вариантами наград. Так вы сможете понять, какие из них наиболее актуальны для вашей аудитории, и какие деньги люди готовы за них платить. Самые популярные награды: особые обложки, подарочные боксы с изданием. Также для мотивации можно использовать бонусы за достижение сверхцелей, которые получат все спонсоры по завершении сбора в дополнение к выбранной награде. Это могут быть плакаты, наклейки, фигурки или дополнительные истории, оформленные в отдельное издание.
- Когда станет понятно, что вы будете предлагать в качестве наград, просчитайте бюджет так, чтобы не уйти в минус (в идеале заработать) и оправдать доверие участников вашего крауда.
- Будьте на связи с теми, кто поверил в ваш комикс-проект. Держите их в курсе всего происходящего на проекте — до, во время и после, даже если это задержка при отправке наград или другие форс-мажоры. Попросите кого-то из друзей помочь вам с ответами на вопросы по доставке, если организуете её сами. Или делегируйте площадке.
- Оформление проекта — очень важная часть. Пользователи крауд-площадок в чём-то похожи на специалистов HR — на просмотр каждой кампании тратятся считанные секунды. Поэтому необходимо, чтобы описание было понятным и цепляющим.
- Для первого крауда ставьте срок сбора 1-2 месяца, чтобы было больше времени на раскачку и распространение информации о комиксе.
CrowdRepublic специализируется на комиксах, настольных играх и книгах. Наша аудитория — фанаты жанра, увлечённые люди, которые ценят хороший сюжет, многогранность мира и персонажей.
Мы стараемся уделить внимание каждому проекту, а с публикацией и шлифовкой кампании помогает менеджер. У нас вы можете оформить централизованную доставку наград участникам со склада — и не придется собирать адреса и договариваться с курьерской службой.
Можно прийти на крауд-площадку без денег, но не пытайтесь начинать без веры в свой проект. Людям интересно быть частью чего-то классного. Многие хотят помогать тем авторам, у которых горят глаза, которые стремятся разделить свой интерес с ними.
#crowdrepublic #краудфандинг #предзаказ
Источник
опубликовано в авторской редакции
Не секрет, что в последнее время никто не хочет работать на постоянных работах. Кого не спроси, все художники, поэты, блогеры, писатели. Чаще всего последние. Сейчас практически у каждого второго есть своя книга, но при этом каждый первый из них сталкивается с тем, что она оказывается никому не нужна. Не нужна она в первую очередь оказывается издателям, которые просто разрываются от количества поступающих к ним предложений от новоиспеченных авторов.
Что делать в такой ситуации? Можно по полгода ждать отказа от издателя, можно просто отложить свое творение в долгий ящик, как и желание стать писателем. Но меня эти пути не устроили. Именно поэтому в 2018 году я самостоятельно на свой страх и риск издал серию из пяти книг с комиксами и не прогадал. Теперь же я хочу поэтапно рассказать о своем опыте всем начинающим авторам, которые хотят попробовать себя в самостоятельном издании своих работ, но по каким-то причинам этого еще не сделали.
.
Этап 1: Создание первой книги
.
.
Все началось с того, что я долгое время занимался рисованием персонажей в стиле комиксов, выкладывал их в интернет и показывал их друзьям. Почти все, кто видели рисунки, говорили о том, что мне нужно обязательно нарисовать свой комикс. Я, конечно, лишь отшучивался от этих предложений, думая, что у меня ничего не выйдет. Спустя время я прочел книгу Стена Ли «Как создавать комиксы», которая рассказывает о издании комиксов, и серьезно загорелся идеей все-таки создать свой собственный комикс.
За неделю я собрал концепт арты (шаблоны) героев комикса из своих рисунков, придумал глобальный сюжет, историю каждого персонажа. После этого, я связался со своим другом, который учится на режиссера неигрового кино. Вместе с ним мы написали сценарий и сделали под него режиссерскую раскадровку первой части моего комикса. Все эти подготовительные моменты были сделаны на полном энтузиазме и обошлись мне в неделю с лишним. Радости не было предела, казалось, что я уже создал свой комикс, однако далее следовал более трудоемкий этап – все это нужно было нарисовать.
В течении месяца я рисовал восемь страниц комикса. Делал я это после основной работы, когда никакого вдохновения и желания заниматься каким-то творчеством вообще не оставалось, так как все творчество и вдохновение ушли в работу. Все сцены с персонажами были нарисованы в первую неделю, так как я рисовал их уже много раз, и изобразить их же, но в другом ракурсе и с другими выражениями лица, проблем не составило. Больше проблем составили фоны, облака с текстом, эффекты, на рисование которых я потратил все последующие три недели. Все это я делал почти в слепую, вооружившись лишь собственным виденьем, сценарием, и книгой Стена Ли. Вскоре, когда комикс был нарисован, перенесен в нужный формат и правильно сверстан, я попросил свою знакомую художницу нарисовать для него обложку, и на следующий же день после того как она ее нарисовала, с гордостью понес материалы в ближайшую типографию.
.
Этап 2: Печать книги
.
.
Закончив работу над рисованием и версткой первой книги комиксов, я, отправил файлы в типографию, и начал с нетерпением ждать готовности моего первого самостоятельного издания. Комикс был выполнен из мелоновонной бумаги, в черно-белом цвете с использованием металлической скрепы. В процессе я пообщался с директором типографии, который обещал сделать мне скидку как самостоятельному издателю, что в последствии стало обыденностью: оказалось, что для самостоятельных издателей существует множество уникальных предложений и послаблений, которые иногда даже не доступно тем, кто пользуется услугам писателей. В результате, с учетом полученной скидки, за тираж в 500 экземпляров я заплатил 20.000 рублей. Спустя неделю, я уже сидел возле коробок со своим творением, решая, что все-таки с этим всем добром делать.
.
Этап 3: Начальные продажи
.
.
После того как нарисованный и напечатанный на полном энтузиазме комикс был готов, само собой встал резкий вопрос о продаже тиража. Почти сразу же была создана группа комикса в Вконтакте, так как было ясно, что моя целевая аудитория находится именно там. Наполнив группу фотографиями готового тиража, информацией о сюжете, вселенной комикса, концепт артами персонажей, эскизами, и прочим интересным контентом, я начал стучаться во все посвящённые комиксам группы своего города и не только. Я был приятно удивлен тому, насколько люди в этом сфере рады новым самостоятельным изданиям. Почти все спокойно и с радостью репостили мои записи, рассказывая своим подписчикам о моем продукте. Мои личные сообщения тут же начали переполняться вопросами «где купить», что стало для меня еще одним потрясением, я просто подумать не мог, что все будет так легко.
Параллельно с этим, я дарил и продавал комиксы друзьям, знакомым, рекламировал свою продукцию среди всех, кто, по моему мнению, подобным интересовался. Именно так и пошли мои первые продажи. Я правильно подобрал свою целевую аудиторию, нашел путь подхода к ней, и ступил на первую его ступеньку. Я уверен, что это применимо не только к комиксам, и вы тоже сможете получить первые продажи также легко как я, если поймете, кому же все-таки кроме вас нужен ваш продукт.
Поток заказов шел, но еще не был настолько большим, чтобы переходить к более активным и глобальным действиям. Огромным толчком и ответом на вопрос «а стоило ли оно того?» стал ноябрьский выпуск «Каталога комиксов». Каталог комиксов – ежемесячное интернет издание с более ста выпусков, рассказывающие любителям комиксов о новых релизах. Это издание имеет огромный вес в мире комиксов и получает более 30.000 просмотров на каждом выпуске. Именно в один из таких выпусков попал и мой комикс. Его поместили в специальную рубрику «самиздат», которая была создана для поддержки самостоятельных издателей, которым я и стал. Помимо этой рубрики в издании публикуются и известные всем серии комиксов, что вызвало у меня огромную гордость и желание заниматься этим далее. Кроме того, после этого я получил огромное количество новых заказов, фанатов, и кучу вопросов «когда новая книга?», из-за чего были получены средства и мотивация масштабировать мой новый маленький бизнес.
.
ЭТАП 4: Продажа в магазинах
.
.
Получив первые серьезные плоды своих трудов, и отправив в печать новые выпуски на деньги с продажи первого, я начал связываться с магазинами комиксов. Моей ошибкой в этом деле стало то, что я звонил. По телефону люди в полной мере не могли понять кто я, что мне нужно, и вообще чаще всего я получал ответы по типу «я этим не занимаюсь, вам перезвонит человек, который отвечает за новую продукцию». Само собой, никто мне не перезванивал. Спустя неделю таких звонков в стол, я взял комиксы, свои наработки, распечатал страницу каталога со своим комиксов, и поехал в магазин самостоятельно. В результате первая же встреча оказалась удачной. Я сразу же познакомился с директором магазина, который отнесся ко мне очень снисходительно, как к самостоятельному издателю, и был готов согласиться на абсолютно любые условия. В результате, спустя неделю мои комиксы лежали на полках, а также были добавлены в интернет-магазин. Эту новость тут же подхватили местные тематические и не тематические группы, что дало мне огромный поток заказов, и я больше мог не беспокоится о том, куда же деть комиксы, и мог просто рисовать их, будучи уверенным что их купят.
Для тех авторов, которые также хотят сотрудничать с магазинами, настоятельно рекомендую: выбирайте именно те магазины, в которые ходит ваша целевая аудитория, и именно те, с которыми по вашему мнению будет легче всего договориться. В моем случае выбор пал на не сетевые магазины, которые специализируются на комиксах и манге, в чем я опять оказался прав. Также, как я уже сказал, лучше выбрать не сетевые магазины, так как это избавит вас от лишней бюрократии, которая вам, как самостоятельному издателю противопоказана.
.
ЭТАП 5: Создание дополнительного товара
.
.
Когда комиксы начали продавать сами себя и обзавелись фанатской базой, было решено выпустить товары помимо книг, для дополнительного заработка и подогревания аудитории во время ожидания новых выпусков. Все началось с того, что я выпустил новогодний календарь на 2019 год, который неожиданно продался даже лучше, чем новый на то время выпуск. После этого я быстро смекнул и выпустил кружки, брелки и плакаты с персонажами комиксов, также сделав конкурс фанатских артов, рисунки победителей которого были напечатаны на этой продукции. Из этого можно сделать еще одну рекомендацию для самостоятельны издателей: создавайте контент для своей аудитории, когда она у вас появилась, если человек купил у вас пару книг, он купит у вас что угодно, и будет только рад. Конечно, это более коммерческий подход, но если вы собираетесь зарабатывать деньги на своих изданиях, то он вам подойдет.
.
ЭТАП 6: Участие в фестивалях
.
.
Данный этап, как и предыдущий, является больше следствием моего успеха как самостоятельно издателя, а не его причиной, как остальные, но не рассказать о нем я не мог, ведь это тоже часть моего пути.
Так как за все время что я занимаюсь комиксами, я познакомился с многими людьми из этой индустрии, я часто получаю приглашения на различные фестивали, мероприятия, связанные с комиксами, настольными играми, косплеем, и подобным.
Сейчас меня приглашают из-за известности моего продукта, но на первый фестиваль я был приглашен именно как самостоятельный издатель. Как я уже и говорил, для самостоятельных издателей открыто очень много предложений, одним из таких предложений является то, что на многих фестивалях и ярмарках есть отдельные места, для людей, которые занимаются самостоятельным творчеством: делают поделки, рисуют картинки, издают книги. На такие мероприятия можно попасть бесплатно, или же на очень щадящих условиях.
На своем первом фестивале я поставил одного из читателей за столик, в конце подарив ему продукцию. В результате были проданы все комиксы что я привез, при том что брал я с запасом, а читателей и фанатов появилось еще больше. Так что, если у вас появится подобная возможность, не в коем случае её не упускайте.
Пара слов читателю:
В заключении, хочу сказать: Если вы, прочитав статью, подумали, что все так просто, и вы можете просто напечатать свою книгу, найти аудиторию и это окупится, то вы правы. Главное просто начать, и не стесняться просить, спрашивать, заводить новые знакомства. Мир книг и комиксов намного добр и открыт для новых авторов, решивших самостоятельно издавать свои книги, чем вы думаете. Пока вы сидите и думаете, что у вас не получится, или ждете ответа издателя, кто-то продает свою книгу в магазине у вашего дома, так что дерзайте!
.
Терсенёв Никита
ВКонтакте Видео Вестник Сургутского района
.
.