МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА FLANGER ART
КАК НАЧИНАЮЩЕМУ МУЗЫКАНТУ СОБРАТЬ СВОЮ ГРУППУ
Каждый начинающий музыкант мечтает о собственной группе, но для того чтобы ее собрать, нужно знать некоторые важные моменты. В этой статье мы расскажем о том, как начинающему музыканту собрать собственную группу
НАЙДИТЕ МУЗЫКАНТОВ С ТАКИМИ ЖЕ ИНТЕРЕСАМИ
Хорошая группа состоит из людей, которые имеют общие интересы и стиль игры. Поэтому, чтобы собрать группу, нужно начать с того, чтобы найти людей, которые имеют такие же интересы, как и вы.
Не забывайте, что социальные сети могут быть отличным инструментом для поиска потенциальных музыкантов для вашей будущей группы, так как они могут предоставить доступ к сообществам музыкантов, группам и форумам, где можно найти тех, кто подходит по стилю. Также вы можете использовать печатные объявления, чтобы распространить информацию о поиске в своем городе, в местах, где учатся музыканты или играют живую музыку. Поэтому посетите музыкальные мероприятия, пообщайтесь с другими музыкантами. Не бойтесь подходить к другим музыкантам, проявляйте инициативу и смело начинайте общение с ними. Расскажите о себе, о своих музыкальных предпочтениях, будьте открытыми, чтобы у вас сложились дружеские отношения. Обменяйтесь контактами и договоритесь о встрече, чтобы поиграть вместе.
При поиске музыкантов для своей будущей группы важно знать, что для музыканта, который только начинает играть в музыкальном коллективе, существуют определенные навыки, которые необходимо развивать:
1. Умение слушать
Одним из самых важных навыков при работе в музыкальном коллективе является умение слушать других музыкантов. Это помогает понимать, как инструменты сочетаются вместе, и как сделать их звучание более гармоничным. Также это помогает общаться с остальными музыкантами.
2. Основы музыки
Необходимо знать основы музыки, такие как ритм, мелодия и гармония. Это поможет лучше понимать музыкальную структуру, что облегчит работу с другими музыкантами.
3. Навыки игры на инструменте
Чтобы создавать музыку с другими музыкантами, необходимо хорошо играть на своем инструменте. Это позволяет сосредоточить внимание на сочетании звуков и улучшить работу всей группы. Читайте подробнее о том, как научиться играть на гитаре с нуля в нашей статье.
Важно помнить, что поиск музыкантов может занять время, но терпение и настойчивость помогут вам найти идеальный состав для вашей музыкальной группы.
НАЙДИТЕ ПОДХОДЯЩЕЕ МЕСТО ДЛЯ РЕПЕТИЦИЙ
Для того чтобы развиваться как группа, необходимо иметь место для репетиций. Найдите музыкальную студию или просторное помещение, чтобы вы могли свободно играть и репетировать вместе.
Самым подходящим местом для репетиций музыкального коллектива является репетиционная база. Это помещение, оборудованное специально для музыкантов. На репетиционной базе обычно есть все необходимое для комфортной и продуктивной работы музыкального коллектива: инструменты, звуковое оборудование, усилители, барабаны, микрофоны, акустическая система и т.д. Такое помещение обычно арендуется музыкальными коллективами для проведения регулярных встреч и подготовки к выступлениям.
При поиске подходящей репетиционной базы следует учитывать несколько ключевых факторов:
1. Бюджет: стоимость аренды помещения для репетиции может быть достаточно высокой, поэтому имеет смысл заранее определить максимальную сумму, которую группа может себе позволить тратить на это.
2. Расположение: желательно выбирать место для репетиций, которое находится рядом с домом участников группы, чтобы им было удобно и быстро добираться туда.
3. Удобства: помещение для репетиций должно обладать необходимыми удобствами, такими как звукоизоляция, наличие хорошего музыкального оборудования и т.д. Само помещение должно быть просторным, с высокими потолками и хорошей вентиляцией. Репетиция может занимать несколько часов, и если в репетиционной комнате будет душно, жарко, или же наоборот холодно, вы не сможете сконцентрироваться на процессе написания музыки и удовольствия от такой репетиции скорее всего не получите.
Если у группы нет возможности оплатить аренду репетиционной базы, можно поискать другие варианты, такие как уютные гаражи, подвальные помещения, квартиры или дома друзей или знакомых с хорошей звукоизоляцией. Главное, чтобы место выбранное для репетиций было удобным, безопасным и позволяло участникам группы свободно творить.
На фото ниже представлена одна из лучших репетиционных баз Москвы, Flanger Studio.
ОПРЕДЕЛИТЕ РОЛИ ВНУТРИ ГРУППЫ
Чтобы ваша группа была эффективной и успешной, нужно определить роли каждого участника внутри группы: вокалиста, гитариста, барабанщика и т.д. Это поможет участникам группы понять свои обязанности и их взаимодействие друг с другом.
Кроме того, определение ролей позволит участникам группы лучше распределить задачи, чтобы работа была более эффективной. Например, барабанщик должен быть ответственным за ритм и темп, гитарист — за аккорды и соло, а вокалист — за мелодию и тексты песен.
Разумеется, это очень упрощенный пример того, чем должен заниматься тот или иной музыкант в группе, на деле процесс взаимодействия участников группы куда сложнее.
Другие роли, которые могут быть определены внутри группы, включают менеджера (отвечающего за связь с организаторами концертов и продвижение группы), звукорежиссера (который настраивает звуковое оборудование) и композитора (отвечающего за написание музыки и аранжировки, в случае, если участники группы не могут писать самостоятельно).
Также в группе непременно должен быть лидер. Как правило это кто-то из музыкантов, участник коллектива, который ведет всех за собой.
Каждый участник должен знать свою роль и быть готовым выполнять свои обязанности в группе, чтобы добиться успеха вместе с другими участниками.
ОПРЕДЕЛИТЕ СТИЛЬ ГРУППЫ И ЕЕ РЕПЕРТУАР
Выбор стиля музыки является одним из ключевых этапов при создании группы. Как правило, это первый шаг, который определяет направление и концепцию музыкального проекта. Важно отметить, что выбор стиля должен быть основан на личных предпочтениях участников группы, а также на анализе рынка и интересах целевой аудитории.
Перед выбором стиля необходимо провести исследование и ознакомиться с различными жанрами музыки, чтобы понимать, какие особенности и требования существуют в каждом из них. Также полезно изучить опыт других музыкальных групп, работающих в выбранном стиле, и понять, как они себя позиционируют на рынке.
При выборе стиля нужно учитывать целевую аудиторию и ее музыкальные интересы. Например, если вы пишете музыку для молодежи, то стоит обратить внимание на популярные жанры, такие как поп, рок, хип-хоп и электронная музыка. В то же время, если вы стремитесь к независимой музыке, стоит уделить внимание альтернативным жанрам, таким как инди, пост-панк или дрим поп.
Одной из стратегий может быть выбор нескольких стилей для смешения их в одной композиции. Это позволит создать оригинальный звук и привлечь разную аудиторию. Однако, необходимо учитывать, что такой материал может оказаться сложным в исполнении и требовать от участников высокого мастерства.
В любом случае, выбор стиля музыки должен быть основан на оригинальности и подлинности. Группа должна стремиться к созданию своего собственного звучания, которое отличается от других музыкальных проектов и позволяет выделиться на рынке.
РЕГУЛЯРНЫЕ РЕПЕТИЦИИ
Репетиции – это важный этап работы музыкального коллектива. В ходе репетиций музыканты могут изучать новые композиции, улучшать свою игру и совершенствовать работу всей группы. Репетиции также дают возможность исправить ошибки и улучшить синхронизацию с другими музыкантами.
При первой встрече с другими музыкантами необходимо пообщаться, узнать друг друга, спросить о музыкальных интересах и опыте. Начинающие музыканты могут задать вопросы своим коллегам по группе и получить советы. Важно работать над тем, чтобы создать дружескую атмосферу, чтобы каждый чувствовал себя комфортно.
Начинающий музыкант может столкнуться со многими трудностями, работая в музыкальном коллективе. Некоторые из них включают:
1.Некачественное исполнение
Каждый музыкант делает ошибки, и начинающие музыканты могут испытывать стресс, когда у них что-то не получается. Важно понимать, что это нормально, и переживать не стоит. На репетициях ошибаться можно. В процессе регулярных репетиций начинающий музыкант оттачивает свои навыки и устраняет недочеты.
2. Расхождения с другими музыкантами
Синхронизация с другими музыкантами может быть трудной задачей. Начинающие музыканты могут не знать, когда начинать играть, и не знать, как совместить свою игру со своими коллегами по группе. Эту проблему можно решить, потренировавшись на репетициях.
3. Коммуникация с другими музыкантами
Часто начинающие музыканты могут испытывать трудности в коммуникации с другими музыкантами и выражении своих идей. Однако, важно понимать, что работа в группе – это коллективный процесс, и коммуникация является ключевым фактором.
Помните, чем больше вы репетируете, тем быстрее наступит ощутимый результат.
ВЫСТУПАЙТЕ НА КОНЦЕРТАХ
Для начинающей группы в музыкальной индустрии выступление на сцене является одним из ключевых аспектов ее развития. Частые выступления необходимы для получения опыта, повышения уровня мастерства и укрепления позиций в кругах профессионалов. Для многих музыкантов, и особенно для тех, кто только начинает свой путь, выход на сцену дает возможность не только представить свой творческий потенциал, но и получить обратную связь от публики и опытных коллег.
Частые выступления помогают музыкальной группе стать зрелой и уверенной в своих силах. Постоянный опыт и оттачивание мастерства на концертах помогают сформировать свой неповторимый стиль и звучание. Также выступления на сцене дают возможность укрепить связи с поклонниками, завоевать новую аудиторию и заключить выгодные контракты с продюсерами.
Кроме того, регулярные выступления на сцене являются прекрасной возможностью укрепить командный дух и дружеские отношения внутри группы. Общее участие в творческих проектах и эстрадных выступлениях помогает музыкантам лучше узнать друг друга, найти свой уникальный стиль и лучше понимать, как работать в команде.
Выступления на различных фестивалях и концертах open air также помогает привлечь внимание к своему творчеству. Хорошая репутация и известность в кругах профессионалов помогает привлечь большую слушательскую аудиторию, получить прибыльные контракты и, в конечном итоге, реализовать свои творческие и финансовые цели.
В итоге, работа в музыкальном коллективе – это уникальный опыт, который требует терпения и упорства. Но с правильными навыками и подходом, такая работа становится наградой и источником удовольствия.
Выступления на сцене важны для начинающей группы, так как они помогают развиваться, повышать мастерство и привлекать внимание к своему творчеству. Частые концерты способствуют формированию уверенности и стиля в музыке, помогают укрепить командный дух и завоевать новую аудиторию.
И помните, все популярные музыканты тоже когда-то были начинающими.
C ЗАБОТОЙ, ШКОЛА МУЗЫКИ FLANGER ART
Что делать, если вы не можете найти музыкантов в свою группу
2 августа 2012 |
Практически любая группа, даже самая известная, с большим трудом находит правильных людей в свой состав. Не думайте, что это касается только начинающих групп, это общая проблема, но не все знают как с ней справиться. Вот 7 правил, которые вам стоит знать, если вы оказались в подобной ситуации:
Правило #1:
Когда вас окружают правильные музыканты, нет ничего невозможного. Вы можете добиться почти всего, чего хотите.
Правило #2:
Когда у вас в группе неправильные люди, вы практически со 100% гарантией не добьётесь ничего.
Правило #3:
Большинство музыкантов на самом деле не хотят делать карьеру в музыке. Все об этом говорят, говорят о том, что надо делать, но до действия доходят лишь единицы. Остальные просто чешут языками. Помимо игры на своём инструменте есть очень много работы, которую нужно сделать, чтобы ваша группа сдвинулась с места. Но самая популярная отмазка, которую я слышу: «Я — музыкант и остальное меня не волнует. Организацией должен заниматься менеджер». Так не бывает. Любое дело, которое вы начинаете, приходится делать самому на первых порах. До тех пор пока вы не сможете себе позволить необходимый персонал. Нечем платить менеджеру — заткнитесь и работайте над собой и над вашей группой. Если в вашей группе играют болтуны, вы уже проиграли, еще не начав.
Правило #4:
Чтобы группа держалась на плаву, потребуется очень много тяжелой работы и усилий даже после того, как вы добились известности. Работать придётся постоянно и много и не факт, что эта работа будет вам нравится. Поэтому лучше бы вы любили музыку очень сильно, иначе с мотивацией будут проблемы. А где проблемы с мотивацией, там нет результата. Группы, в которых 1-2 человека постоянно делают основную работу, практически всегда остаются не у дел. Если ваши одногруппники — ленивое говно и ничего не хотят делать, кроме как появляться на репетициях и концертах, пора дать им шанс и этот шанс должен стать последним. Либо они меняются, либо меняется ваша группа без их участия. Увы такова жизнь. Все, что не растёт, умирает. Выбор за вами. Хотите остаться хорошими друзьями и играть в своё удовольствие под пивко — это одно. Хотите чтобы вашу музыку слушали люди и знали о вас — это другое. В комфорте этого не добиться. Придется попотеть и тщательно выбирать своё окружение. Короля играет свита.
Самый популярный план у музыкантов — сидеть на пятой точке и ждать, что тебя заметят. При этом делать всё то же самое, что и всегда. Но если хочешь достичь чего-то другого, чем то, что у тебя уже есть, значит надо делать что-то другое.
Правило #5:
Нельзя тратить время, энергию и веру на талантливых музыкантов, которые вам не помогут добиться вашей цели. Да, играть с такими людьми приятно, они быстро вникают в дело, но если человек на самом деле неподходящий, вы просто потеряете время и рано или поздно с ним всё равно придётся расстаться. Время — это самое ценное, что у нас есть на этой земле, поэтому не тяните резину и слушайте, что вам подсказывает ваше сердце. Жизнь одна, у вас есть большая мечта. Не позволяйте другим прожигать ваши мечты и вашу жизнь. Даже если это ваши друзья, вы не можете себе позволить играть с ними в группе, если где-то глубоко вы чувствуете, что с ними ничего не получится.
Правило #6:
«Правильные» люди и музыканты — точно такие же люди, как и вы. Их так же, как и вас достало тратить время на «неправильных» людей, многие из них давно ищут таких людей как вы. Так что, не только вы в поиске, но и они. А кто ищет,тот находит.
Правило #7:
Многие музыканты в успешных группах устают от своих одногруппников и не против сменить коллектив, просто пока нет достойных предложений. Не думайте, что если они играют в хорошей группе, то они не станут вас слушать. Если вы — хороший музыкант, есть большой шанс, что либо вам удастся переманить кого-то к себе, либо самому заменить какого-то участника, который уже всех достал. Общайтесь и дружите с хорошими музыкантами. Никто не знает, когда точно придёт время, но возможно вы ещё будете играть вместе.
А теперь представьте, что в вашей группе все ребята — молодцы. Когда в команде играют люди, которым не надо на пальцах объяснять очевидные вещи, которые сами, без ваших напоминаний ежедневно занимаются вашей общей группой, всё сразу становится намного проще. И ваша мечта начинает становиться реальностью на ваших глазах.
ROCK!
SAMESOUND в Телеграме
Подписывайтесь на SAMESOUND в Телеграме
Вы когда-нибудь собирали группу? Это настоящее испытание! Найти музыкантов с приличным уровнем игры сложно, но ещё сложнее найти тех, кто на 100% заинтересован в развитии группы и, главное, готов что-то делать для этого.
Американский преподаватель и гитарист Том Хесс, помогающий музыкантам построить успешную карьеру в индустрии, в своем блоге опубликовал заметку о том, как найти музыкантов в группу. С разрешения Хесса, редакция SAMESOUND.RU публикует адаптированный перевод материала.
1 Не выбирайте музыкантов только по уровню их игры
Мировоззрение и личные качества участников намного важнее их музыкальных способностей. Навыки игры всегда можно развить, чего не скажешь об изменении взглядов на окружающий мир. Чаще всего именно разногласия становятся причиной распада групп (особенно молодых) — в такие моменты уровень игры никого не волнует.
Выбирая музыкантов, обратите внимание на:
- Целеустремленность. Участники группы должны в равной степени стремиться к успеху, но не обязательно, чтобы все мечтали стать рок-звездами. Цель музыкальной карьеры могут быть разными, но каждый в группе должен чётко понимать ради чего он работает — так группа станет единой командой, направленной на результат.
- Стремление к успеху. Пункт перекликается с предыдущим, но говорит несколько о другом. Целеустремленность — решение личных задач, стремление к успеху — решение целей группы. Каждый участник должен понимать, что для достижения собственных целей нужно достичь успеха с группой.
- Трудолюбие. Работать предстоит много и далеко не всегда участие в группе будет связано с написанием песен, репетициями и выступлениями. Коллективу предстоит решать много иных задач, поэтому каждый должен быть готов сделать всё необходимое для достижения общей цели.
2 Заранее изучите кандидатов
Прежде чем приглашать кого-то в группу, изучите человека. Анализ можно провести несколькими способами:
- Посмотреть видео с выступлений
- Изучить его социальные сети
- Пообщаться с его друзьями, знакомыми и теми, кто знает кандидата лично
Так вы сформируете общее представление о человеке, его мировоззрении, опыте и репутации. Возможно, что такого анализа вполне хватит для того, чтобы понять, что человек вам не подходит. Тем не менее помните, что первое впечатление может быть ошибочно.
3 Проведите неформальную беседу
Прослушивание и общение — разные вещи. Во время прослушивания вы оцениваете музыкальные способности, при разговоре знакомитесь с личностью. Спросите человека про его музыкальный опыт, цели и достижения. Обсудите музыку и стафф, взгляды на какие-то вещи. Такая беседа подскажет, насколько комфортно вам будет работать с человеком, чего от него можно ожидать в будущем.
4 Проведите неявное тестирование
Придумайте несколько специфических вопросов, которые проверят лояльность и решимость, поведение и мышление кандидата. Такие вопросы лучше задать между делом, чтобы всё выглядело естественно, а человек наверняка ответил на эти вопросы, а не закрылся от вас.
Что можно спросить? Опишите ему гипотетическую ситуацию во время тура или концерта, какую-то проблему в студии. Невзначай поинтересуйтесь тем, что человек будет делать в таком случае. С другой стороны, можно попросить человека сделать что-то перед собеседованием/прослушиванием, изучить какой-то предмет — так вы проверите внимание кандидата к деталям, способность следовать инструкциям.
5 Обозначьте все за и против
Составьте список, в котором опишите ценность нового участника и связанные риски. Задайте себе следующие вопросы:
- Насколько комфортно работать с человеком в краткосрочной и долгосрочной перспективе?
- Чем новый участник поможет группе помимо его основных музыкальных обязанностей?
- Можно ли полностью отдать новому участнику часть дел группы (например, привлечение аудитории, общение с фанатами)?
- Какие риски для группы исходят от человека?
- Что вызывает вопросы в новом человеке?
Обязательно анализируйте человека перед окончательным решением.
6 Забудьте об эмоциях, судите объективно
Ставьте цели группы выше собственных эмоций, чувств и желаний. Каждый участник группы должен вносить вклад в общее дело, работать на успех и результат коллектива. Тем не менее помните, что ваша репутация во многом зависит от самой группы и остальных участников. Не занижайте планку и не берите музыкантов, которые будут тормозить развитие.
7 Будьте тем, кого вы ищете
Лучший способ привлечь нужных людей — самостоятельно стать музыкантом и человеком, которого вы ищете. Выделите качества и черты характера идеального участника вашей группы и начните развивать их в себе. Так вам будет намного проще найти людей с похожими чертами личности, которые присоединятся к вам. Можно сказать, что здесь работает правило «Подобное притягивает подобное».
Сейчас читают
Собрать свою группу не так просто, если вы, конечно, не сидели за одной партой с Томом Йорком. Где найти гитариста, барабанщика, басиста или вокалиста (и такое бывает) — даем 7 способов.
Musicforums
Ссылка: musicforums.ru
Да, форумы еще живы! Заходите в тему «Музыкант ищет группу» и оставляйте заявку, а также не забудьте посмотреть всю ветку — вполне возможно найдете кого-то из своего города
Институт музыкальных инициатив (ИМИ)
Ссылка: https://i-m-i.ru/
Зайдите на сайт ИМИ в раздел «Специалисты». Там можно найти гитариста, исполнителя, автора песен, аранжировщика и многих других. Во всех анкетах есть портфолио и контакты для связи.
Чаты в Telegram
Ссылка : пример такого чата
А также в музыкальных каналах теперь есть возможность комментирования — там тоже можно оставить объявление.
Группы ВКонтакте
Ссылка: пример такой группы
Там можно посмотреть чужие объявления и оставить свое в специальной теме.
Комментарии на YouTube
Да, вы рискуете получить звание оффтопера, но попробовать можно. Оставьте комментарий под тематическим роликом: туториал по игре на гитаре, клавишах или обучение вокалу. Их как раз смотрит нужная вам аудитория поиска!
Объявление в музыкальном магазине
Обычно в локальных магазинах музыкальных инструментов или виниловых пластинок есть доска объявлений. Попросите оставить там свою записку. Такой способ сработал в сериале High Fidelity ?
На концертах
«Я попал в группу случайно: был мальчиком на побегушках, таскал колонки и усилители. Однажды забрел в комнату, где Depeche Mode прослушивали вокалистов…», — Дэйв Гаан, вокалист Depeche Mode
Ходить на концерты и знакомиться с людьми — лучший способ найти единомышленников.
Чат поиска UpSound
Да, мы специально создали свой чат, где музыканты могут найти друг друга, обязательно вступайте, будем дружить!
Как собрать свою группу и не облажаться
Абсолютно все выступающие музыканты мечтают о славе, толпах фанатов и всеобщем признании – это факт. К сожалению, лишь малая часть музыкальных коллективов добивается поставленных целей. Если же исполнитель получил некоторую известность, то эта известность всего лишь верхушка айсберга, ведь сложнее всего именно удержать музыкальную славу. Что ж, как говорится, через тернии к звёздам.
Очевидно, что в этой статье вы не найдёте идеально работающего гайда о том, как сделать свою группу известной на весь мир и через год выступать в Олимпийском. Тем не менее, вы однозначно сможете почерпнуть пару полезных идей и лайфхаков, которые помогут в распространении и развитии вашего творчества.
Кого не следует звать в группу?
Если вы играете в группе с друзьями и не выгоняете откровенно лажающего гитариста из-за дружбы с ним, то у группы явно не будет успеха. Либо ваш друг-гитарист должен будет научиться играть на гитаре, либо покинуть группу – третьего не дано.
Сюда же относятся и человеческие качества – ответственность, пунктуальность и трудолюбие, которыми должны обладать все музыканты в группе.
Музыка как собака – она любит внимание.
О материале и целях
Как только определились с составом, стоит подумать, что вы хотите играть и какие цели у вашего коллектива.
Хотите зарабатывать деньги – вам дорога в кавер и трибьют группы. Хотите делать свой уникальный материал – делайте его максимально качественным и уникальным, чтобы суметь его продать и заинтересовать им слушателя.
Из недавно «стрельнувших» групп стоит отметить «Кис-кис» — это те же twenty one pilots в панк-обработке. Пошлая Молли – свежее звучание на современной отечественной сцене. Порнофильмы, Anacondaz, Би-2 – группы имеют перед собой определённые цели и прошли тернистый путь от гаражного рока (Порнофильмы) и худшей группы в городе (Би-2) до одних из самых популярных исполнителей современности.
Америку мы вам не открыли, но в первую очередь боритесь за качество вашего творчества как с технической стороны, так и с художественной.
Грамотная продажа музыки
Да, к сожалению (или к счастью), нынешняя музыка – это еще и товар, который нуждается в грамотной упаковке и продаже. Поэтому не стоит пренебрегать услугами дизайнеров, фотографов, контент-менеджеров и пр.
Создавайте свой мерч и генерируйте контент: клипы, аудио или даже полноценный видеоблог. Делайте то, что можно продать и что продает. Не относитесь к коммерческой составляющей в музыке плохо, ведь сейчас вся музыка коммерческая. Даже андеграунд.
Услуги фотографов и дизайнеров не так дорого стоят. Например, фотосессию можно «уложить» в 3000 рублей, а разработка логотипа для группы – всего в 2000 рублей. Правда, можно всё это сделать бесплатно, если у вас есть друзья фотографы или дизайнеры либо вы сами чувствуете силы попробовать креативить не только на своем инструменте.
Ах да, конечно же не пренебрегайте социальными сетями! Очень важно вести коммуникацию с сообществом, потому что через эти платформы осуществляется продажа и продвижение (об этом ниже).
О творчестве, концертах и о продвижении
Итак, у вас группа из отличных музыкантов, есть свой мерч, отрепетированные и записанные песни.
Ищите любые возможности для выступлений – подойдут и бары, и клубы, и небольшие фестивали. Иногда придётся играть для 20 ваших друзей – и почти всегда бесплатно, особенно в начале. Параллельно ищите группы, у которых можно будет выступить на разогреве. В начале пути нужно собрать первичную аудиторию, которая будет проявлять хоть какую-то активность в социальных сетях.
Набрали аудиторию? У вас есть первые реальные 50-100 подписчиков в ВК?
Тогда ищите SMM-менеджера или учитесь настраивать рекламу в социальных сетях сами. Не забывайте про красивую упаковку. Помимо таргетированной рекламы существует такой способ продвижения, как покупка публикаций в крупных музыкальных сообществах в социальных сетях. Увы, реклама стоит недёшево, но она приносит свои плоды.
Важно: отнеситесь к SMM серьёзно, иначе ваши деньги улетят в трубу.
Нет пути назад
Сделали всё, как написано выше? Поздравляем, ведь теперь останавливаться нельзя. Как только вы остановитесь писать музыку, выступать или вести социальные сети – ваша группа начнёт умирать.
Проще говоря, будьте медийной группой, за которой интересно наблюдать со стороны. Постоянно крутитесь в местных СМИ и социальных сетях.
Сначала вы можете стать известными в рамках вашего университета (если вы там собрали группу), потом понравиться арт-директору в одном-двух барах, выступить на паре местных фестивалей и… теперь вы точно сможете собрать 50 человек на свой первый сольный концерт. Дерзайте!