Как исправить рисунок гуашью на холсте

Здравствуйте, помогите, пожалуйста.

Декорировала пару рамок, покрыла грунтом и парой слоёв краски, как обычно — гуашь, смешанная с белилам «Ладога». Для нанесения финального узора нужна была очень яркого цвета краска, и я, ничтоже сумняшеся, нанесла его красной гуашью. И только потом призадумалась: а чем же лакировать, дабы узор не потёк?

Погуглила, где-то советовали акриловым на водной основе любым. Взяла лак Лакра вд акриловый бесцветный, продавец в магазине заверяла, что с моей гуашью ничего не сделается. Начала очень осторожно покрывать одну из рамок и гуашь растеклась во все стороны адски, неудержимо. Обидно Т_Т. Осталась последняя рамка, помогите.

Содержание

1. Первое знакомство с гуашью
2. Чем хороша гуашь?
3. Виды гуаши
4. Что нужно для работы с гуашью?
5. Классификация техник по влажности
6. Что еще нужно знать о техниках работы с гуашью?
7. Нетрадиционные методы работы с гуашью
8. Интересные и полезные факты о работе с гуашью

Какой период можно назвать расцветом живописи? Чтобы ответить на этот вопрос, вовсе не обязательно быть экспертом. Достаточно вспомнить школьные уроки истории средневековья, на которых мы с упоением знакомились с великолепными полотнами итальянских мастеров. А еще в это время появились первые упоминания о новой непрозрачной краске, которую в дальнейшем стали именовать «гуашью».

Первое знакомство с гуашью

Да-да, не стоит удивляться! Эта простая, на первый взгляд, краска, активно использовалась маститыми художниками много столетий назад. В роли основного материала ее применяли для создания портретных миниатюр. В остальных случаях гуашь служила вспомогательным средством для написания полотен в самых разнообразных жанрах.

В конце XIX века гуашь ждал очередной подъем популярности. В этот период в живописи стали нарастать модернистские движения, для которых гуашь оказалась идеальным материалом. В ХХ веке к помощи гуаши прибегали многие знаменитые художники. К примеру, именно этой краской написана известная картина Пабло Пикассо «Мальчик с собакой». Гуашь пришлась по душе и другим живописцам: Ван Гогу, Дюреру, Валентину Серову, Полю Синьяку и др.

Чем хороша гуашь?

Причина внимания мастеров к гуаши поясняется легко. Дело в особом составе краски, который придает ей великолепные свойства.

Что представляет собой гуашь?

Так же, как и акварель, она относится к клеевым краскам с водной основой. Благодаря добавлению белил, гуашь становится плотной, теряет прозрачность и приобретает прекрасную укрывистость. Разнообразием палитры краска обязана пигментам, которые вводятся в состав вместе с гуммиарабиком. Это сложное слово используется для обозначения твердой прозрачной смолы, получаемой из акации.

Как ведет себя гуашь?

На холсте или палитре этот вид краски во многом схож с акварелью, а вот в процессе работы она больше напоминает масло или акрил. Картины, написанные гуашью, имеют гладкую и слегка бархатистую на ощупь поверхность, которая выглядит мягко и естественно. Гуашь быстро засыхает, поэтому ошибки исправляются путем нанесения нового слоя краски на старый. Если мазки окажутся излишне плотными, краска может покрыться трещинами. В таких случаях ее лучше укрепить с помощью специальных составов.

Виды гуаши

В наши дни практически ни одна из существующих на рынке красок не используется исключительно для создания предметов живописи. Расширение области применения диктуется техническим прогрессом и нашим кругозором, который охватывает не только классическое искусство. Как результат, производители предлагают гуашь нескольких видов.

Художественная

Этот тип краски относится к категории профессиональных, из чего можно предположить, что именно он используется мастерами для создания картин. Художественной гуаши свойственна отличная укрывистость, приятная матовость и бархатистость, а также насыщенность оттенков.

Плакатная

Этот тип краски во многом схож с художественной, вот только вместо белил в плакатную гуашь добавлен каолин. Плотность плакатной краски меньше, чем художественной, поэтому ей проще окрашивать большие поверхности. Более доступной остается и цена такой гуаши.

Гуашь со спецэффектами

Этот тип гуаши относится к категории декоративных материалов. От других типов краски ее отличает наличие всевозможных эффектов: металлик, перламутр, золото, или серебро. Популярностью пользуется и флуоресцентная гуашь, которая используется для создания спецэффектов в темноте.

Некоторые ресурсы представляют более обширную классификацию гуаши, выделяя в отдельную категорию краску для детского творчества. Мы этого делать не будем, так как, по сути, она представляет собой не что иное, как плакатную гуашь. В ней дорогостоящий гуммиарабик заменен на обычный клей ПВА. Кроме этого, стоит упомянуть акриловую гуашь, которая после высыхания уже не смывается водой.

Что нужно для работы с гуашью?

Набор художника для работы с гуашью вполне можно назвать стандартным. Однако, есть особенности, которые помогают сделать ее более удобной и качественной.

Кисти

Так как гуашь обладает большей, чем у акварели, плотностью и вязкостью, вам придется отложить в сторону любимые кисти из беличьего ворса. Выполнять поставленные задачи они не смогут из-за чрезмерной мягкости. Лучше всего подобрать несколько кистей из синтетического материала. Для заливки фона и создания крупных мазков приобретите плоскую кисть, для прорисовки мелких деталей – тонкую контурную кисть, ну и, конечно, не забудьте об универсальном круглом инструменте.

Подобрать кисти для рисования

Выбор основания

Самой лучшей основой для гуаши остается бумага или более плотный картон. Выбор лучше остановить на шероховатой бумаге, сцепление с которой намного выше, чем с гладкими поверхностями. Если вы работаете разведенной гуашью, следите, чтобы основа не переувлажнялась. Это приведет к деформации листа. Избежать этого можно, закрепив лист на планшете специальными зажимами или малярным скотчем. Бумага – не единственная основа для гуаши. Для работы можно использовать листы фанеры, а еще – обычное стекло.

Выбрать подходящую бумагу

Классификация техник по влажности

Существует множество техник работы с гуашью. Для их освоения вам потребуется много времени, но результат стоит того! Итак, начнем наше знакомство с классификацией техник в зависимости от влажности кисти и основания. Она не настолько обширна, как у акварели, но, безусловно, достойна того, чтобы на нее обратили внимание.

Мокрым по сухому – выполняется с помощью влажной или слегка увлажненной кисти. Гуашь наносится на абсолютно сухие слои краски, благодаря чему старые мазки полностью закрываются новыми. Градация цвета при этом должна переходить от светлого к темному. Преимущество метода – возможность создавать детали с четкими контурами и не размытым цветом.

Мокрым по мокрому – техника рисования, при которой гуашь наносится смоченной в воде кистью на хорошо увлажненную бумагу. При использовании этого метода даже опытный мастер не может быть полностью уверен в конечном результате, так как краска постоянно находится в движении. От мастера при работе мокрым по мокрому требуется точность в выборе тонов.

Сухим по сухому – метод, который наилучшим образом подходит для детализации и создания объемных изображений. Во время работы кисть должна быть абсолютно сухой или хорошо отжатой. В таком случае вам удастся получить мазки с неравномерной текстурой, которую затем можно сгладить следующим слоем или слегка размыть.

Что еще нужно знать о техниках работы с гуашью?

Мастера, работающие с гуашью, используют как традиционные, так и нестандартные техники. Начать знакомство с ними предлагаем с первой категории, а именно, с классических способов рисования. Универсальным способом работы с красками остается лессировка, которую мы детально описывали в других статьях. Заключается она в постепенном многослойном нанесении гуаши. Есть и другие методы, о которых стоит упомянуть.

Пастозная техника

Подразумевает нанесение на основу густых мазков неразбавленной гуашью. Чтобы результат стал практически идеальным, добавьте в краску немного клея ПВА. Он не даст гуаши растекаться и сохранит фактуру мазка до его полно высыхания.

Смешанная техника

Выполняется с использованием нескольких видов краски. Чаще всего в тандеме с гуашью присутствует акварель. Ее используют для прорисовки базовых элементов, которые требуют яркости и легкости оттенка. Кроме этого, добиться интересного результата можно, комбинируя гуашь с пастелью или карандашом.

Сграффито

Эта техника получила достаточно широкое распространение у живописцев, однако используют ее чаще всего при работе масляными красками. Ее суть заключается в процарапывании влажной краски острым предметом, для того, чтобы обнажить внутренний слой краски или основы. При работе с гуашью работу выполнять нужно как можно быстрее, так как эта краски застывает практически мгновенно.

Нетрадиционные методы работы с гуашью

Помимо классики, существует широчайший спектр неординарных, а порой, и эксцентричных способов работы с гуашью. Остановимся на нескольких из них.

Редукция цвета – это не что иное, как смывка. Используется для создания бликов на темных деталях. Для их получения вам нужно хорошенько смочить темную краску и промакивать ее до тех пор, пока через нее не начнет просвечиваться основа.

Монотипия считается не очень подходящей техникой для гуаши и, тем не менее, некоторые мастера ее используют. Выполняется она так: на стекло наносится тонкий слой краски, поверх которого укладывается лист бумаги. Далее его следует слегка придавить ладонью для получения оттиска с уникальным рисунком. Чаще всего, из полученных таким образом окрашенных листов вырезаются формы для коллажей.

Интересные и полезные факты о работе с гуашью

• Из-за высокой плотности краска «забивает» кисти, а значит, промывать их нужно сразу после завершения работы.
• Даже при правильном использовании гуашь засыхает. Восстановить свойства краски можно попытаться с помощью небольшого количества горячей воды, которую следует залить в банку таким образом, чтобы она прикрывала поверхность на высоту всего в пару миллиметров.
• В процессе сушки гуашь «выцветает», поэтому для достижения запланированного результата нужно брать краску более ярких цветов.
• Гуашь идеально подходит для работы с трафаретами. Помимо них вам понадобится тампон из поролона и краска, разведенная до жидкого состояния.

Выбрать гуашь для рисования

Захотели вспомнить, что такое гуашь, но запутались в ее современных видах и свойствах? Мы уже спешим на помощь с полезным материалом, который введет вас в курс дела!

Гуашь — водорастворимая краска, состоящая из пигмента, белил и клеевой основы. Именно за счет своего состава она имеет хорошую укрывистость, специфический запах и светлеет после высыхания, оставляя матовый финиш. 

Если вы еще не собрали свой стартовый набор для рисования гуашью, то рекомендуем ознакомиться с этой статьей, где мы рассказываем, что же вам потребуется для работы с гуашью в начале пути. 

По своей консистенции краска напоминает сметану или очень густые сливки. Что интересно, даже если краска полностью высохнет и застынет единым комочком — не стоит спешить ее выбрасывать. Просто добавьте в баночку теплой воды и подождите несколько часов, и тогда краска вновь готова к использованию. Конечно, она будет иметь менее насыщенный оттенок, но это не значит, что она не годится для создания набросков или небольших зарисовок. 

Эта краска до сих пор сохраняет свою популярность, особенно среди учеников и студентов. Однако, далеко не все профессиональные художники выбирают гуашь в качестве основного материала, ведь это не самый долговечный материал. Спустя несколько лет, если краску не зафиксировать специальным лаком, она начнет трескаться и сильно выцветать. 

Гуашь существует профессиональная и ученическая. Ее различие в том, что в ученической линейке белила в составе заменены на каолин, поэтому краска имеет более насыщенные цвета и намного быстрее сохнет. Именно с этой краской многие из нас познакомились еще в детстве. 

Профессиональная линейка имеет немного другой состав, поэтому эти краски более долговечные и пластичные, а также имеют более широкую палитру оттенков. Приобрести такую гуашь можно как поштучно, так и в наборах.  

Рисовать гуашью можно на бумаге, грунтованном картоне, холстах или дереве. Готовые работы рекомендуется покрывать защитным лаком, который сохранит красочный слой и его яркость на долгие годы. 

Если вы планируете работать на бумаге, то рекомендуется зафиксировать ее на столе или специальном планшете при помощи малярного скотча. Просто наклейте его по периметру листа, чтобы он образовал своеобразную рамку, а после завершения работы аккуратно удалите скотч с бумаги. 

Ключевым преимуществом гуаши является плотность ее цвета, позволяющая быстро закрашивать большие участки. При этом, вы всегда можете исправить допущенные ошибки, ведь благодаря укрывистости можно полностью закрасить предыдущий красочный слой. 

Но хоть краска и кроющая, в отличие от акрила или масла с ней не получится наслаивать большое количество слоев, ведь после высыхания краска начнет трескаться и есть вероятность, что ее кусочки начнут отпадать от бумаги или с холста. 

Лучше всего работать в 2-3 слоя, тогда у вас получится детально прописать работу, а слой краски будет самым оптимальным по своей толщине. Работа в подобной технике называется лессировкой. 

А теперь предлагаем сделать несколько простых упражнений и экспериментов, которые помогут вам освоиться при работе с гуашью. 

Для начала распакуйте свой набор красок, подготовьте лист бумаги и любимые кисти. Сейчас нам потребуется создать цветовую выкраску, чтобы у нас было понимание, какие цвета у нас в наличии и как они выглядят после высыхания. 

Вы можете расчертить на бумаге секции под каждый цвет, а можете просто работать цветовыми пятнами, смотрите как вам будет удобнее. Наша цель — попробовать краску из каждой банки или тюбика, и нанести ее на бумагу. 

Вы можете сделать выкраску из однотонных цветов, а можете сделать цветовые растяжки от насыщенного оттенка к более светлому. Для этого просто постепенно добавляйте на бумагу немного воды, и тогда у вас получится плавная растяжка цвета от темного к светлому. 

Это упражнение не только покажет, какие цвета у вас есть в наличии, но и поможет понять, как краска ведет себя на бумаге. При желании, вы также можете посмешивать цвета между собой, чтобы посмотреть, какие оттенки могут получится из вашего набора красок. 

Следующее наше упражнение — работа с градиентами, то есть создание плавного перехода из одного цвета в другой. Для этого подготовьте любые два цвета, и лучше выложите немного краски на палитру, чтобы вам не приходилось постоянно промывать кисти и набирать дополнительную краску из банки или тюбика. 

Теперь возьмите лист бумаги и начните аккуратно выкрашивать один из цветов, двигаясь сверху вниз. Постепенно начинайте понемногу вводить второй оттенок, со временем увеличивая его количество. Наша задача состоит в том, чтобы в итоге первый цвет полностью перетекал в другой, создавая плавный переход. 

Это можно делать используя только гуашь, но при желании вы можете попробовать добавлять немного воды, чтобы краска приобретала более жидкую консистенцию. Не переживайте, если у вас не получится с первого раза. Гуашь материал своеобразный, и нужно время, чтобы к ней привыкнуть. Помните, что если что-то не получилось — вы всегда сможете перекрыть это новым слоем краски. 

А теперь время немного поразвлечься и поиграть с цветовыми линиями и пятнами. Для этого нам потребуются все кисти что у вас есть и любимые цвета гуаши. Наша задача на этот раз состоит в том, чтобы посмотреть, какие мазки и линии можно создавать кисточками, которые у нас есть. 

Попробуйте нарисовать толстые и тонкие линии, а затем переходите к всевозможным цветовым пятнам и произвольным мазкам краски. Если у вас плоские кисти, попробуйте рисовать как широкой, так и узкой стороной, а если в вашем арсенале только круглые кисти, то можно поэкспериментировать с толщиной линии или отпечатками ворса. 

Этих упражнений будет достаточно, чтобы вспомнить или заново познакомиться с гуашью. Ну а напоследок хотим дать вам несколько советов: 

• Работать с чистыми оттенками это конечно хорошо, но не забывайте пробовать смешивать их между собой. Иногда могут получиться цвета, которые невозможно найти в готовом виде. 

• Не расстраивайтесь, если у вас что-то не получилось. Каждая работа это опыт, который позволит вам в будущем создавать настоящие шедевры. 

• Если вы хотите надолго сохранить свои работы гуашью, всегда используйте защитный лак.

• Пробуйте разводить краску водой, экспериментируя с ее консистенцией. Чем больше воды — тем светлее и прозрачнее красочный слой. 

• Не бойтесь комбинировать гуашь с другими материалами. Вы всегда можете сделать базовые цветовые заливки с ее помощью, а доработать детали при помощи цветных карандашей.

Вот и закончился наш вводный материал в мир живописи гуашью. Надеемся, что вам понравилось, и теперь вам не так страшно брать краски в руки и начинать творить. 

А если вы хотите поискать вдохновение для своих будущих работ, то мы ждем вас в нашей группе Вконтакте или канале в Телеграм. Мы постоянно публикуем там творческие подборки с работами самых разных художников, поэтому вы обязательно найдете себе что-то по душе

Галереи художественных картин, выставки, интернет-сайты с произведениями искусства всегда интересовали и восхищали настоящих ценителей эстетики. Много из таких людей не только мечтали, задавались вопросом, как нарисовать гуашью пейзаж или натюрморт, а и предпринимали попытки к получению подобных навыков. Материалов для получения новых искусных знаний в изобразительном творчестве и для новичков, и для профессионалов предостаточно. Сегодня рисуем гуашью поэтапно для начинающих, рассказываем секреты и демонстрируем красоту мастерства наглядно.

Гуашевые чернила на сегодняшний день относят к необходимым канцтоварам для детей для их рисования, творчества и созданий примитивных декораций. Но профессиональные творцы художеств доказывают обратное и создают прекраснейшие шедевры. Особо удаются работы с изображением рассветов или в сумерках.

Для тех, кто хочет научиться писать в стиле гуашевых техник стоит начать обучение на частных уроках студий изобразительно искусства. Такого рода уроки выставляют и в интернете, они больше похожи на опыт от профессионалов.

Что такое гуашь?

Гуашевая лазурь в своем составе содержит белила, водно-клеевую базу и пигменты растительного характера. Желание, рисовать гуашью, можно воплотить на бумажной, стеклянной поверхности, листе из фанеры, на тканевом доуласе – на такие типы планшетных оснований пигмент хорошо ложится. Работать с ней хорошо тем, что не нужно приобретать дополнительно вспомогательные средства для разбавки, для быстрой или медленной сушки. Она без запаха, растворитель для регуляции ее консистенции не нужен. Можно наносить пигмент и после полного просыхания композиции от влажности и даже по истечению периода времени.

Отличается от акварели тем, что ее можно накладывать в несколько слоев, а потом играть с тенями конечного результата произведения. С плотной основой гуашевой тонировки такое исполнение не проходит из-за перекрытия всех остальных слоев.

Урок оформления композициии особенности выбора гуашевой лазури

Выделяют такие разновидности гуашевой масти для разных стилей исполнения:

Художественный тип. Для его исполнения подойдет база немелованного картона, бумага на акварельной и тонированной основе. В консистенцию гуашевых чернил входит растертый пигмент и вода, а также белила и геммиарабика.

Плакатный тип отличается от остальных тем, что в его состав добавляют не белила, а каолин. Он способствует повышению плотности и яркости цвета.

Детский вид гуашевых чернил. Используется для творчества детей, в его состав включен клей ПВА, он заменяет гуммиарабик. Клей способствует быстрой сушке, меньшему осыпанию и стиранию гуашевых слоев с бумаги. Используя этот вид, можно заняться изображением игры оттенков на фанере и бумаге, на изделиях из керамики, холстах без нанесения грунтовки.

Акриловая лазурь. Применяется для росписи разных поверхностей. После просушки такую роспись сложно скорректировать с помощью только H₂O.

Нюансы работы с гуашевыми тонами

Для получения эффектного результата в технике исполнения гуашевой лазурью стоит соблюдать правила ее нанесения:

• Писать картины нужно начинать от темного колорита к светлому. Сначала расставляются темные акценты, а затем оттеняются светлыми бликами и только потом производится определение цветовых ноток всего асамблажа.
• Смешивается цветовая палитра на специальном круге, его выбирают для работы практически все профессиональные писатели художеств. Цвета при таком смешивании из соседствующих секторов не образуют окрас грязи. Прописывать тени лучше цветами из противоположного сектора. Изображают тени с добавлением зеленной, синей, фиолетовой нотки, черный лучше не использовать для этой цели. Для углубления оттенка черный также не подойдет, он может испортить конечный результат, и картина будет выглядеть грязно, не эстетично.
• Исправить помарки можно после полной просушки полотна. Если начать смывать краску из еще мокрой текстуры, можно получить грязное пятно. Ошибки исправляются влажной кистью. Нею аккуратно вытирается лишняя краска или выполняется растушевка четких контуров. После полного удаления влаги гуашевые маски светлеют. Поэтому прежде, как нарисовать зимний пейзаж гуашью, стоит уделить внимание выбору красок нужных оттенков. Правильней, если они будут яркими, так как окончательный эффект изобразительного ремесла немного потускнеет.

Специфика выбора кистей

Работать с гуашевой текстурой проще мягкими кистями. Растушевывать фоны и заливки нужно влажной кисточкой из колонка, козы или синтетики.

Для воспроизведения текстуры и объема в композиции специалисты рекомендуют использовать сухие кисточки из свиной щетины.

Сложные работы стоит наполнять поролоновыми губками, валиками или салфетками из бумаги. Они создают реалистичность картины, шероховатость на керамических изделиях и отлично передают идею натюрморта.

Создание фона

Передача фоновых элементов картины исполняется с помощью двух методов. Их можно применять и начинающим художникам, которых интересуют вопрос, как нарисовать пейзаж гуашью поэтапно, придерживаясь строения качественного выполнения рисунка.

• Первым делом в рисовании должен стать набросок карандашом и закрашивание контуров. Прорисовка темных элементов первостепенная. Очертания заполняются от крайних точек к центральным, легкими движениями, без нажимов. Ориентир для правильной густоты гуашевых чернил может служить густота жидкой сметаны. Такой способ эффективен для работы небольших размеров.
• Для плоскостей больших размеров подойдет метод заливки. Для этого сначала пишут фон, а после него рисуют детали. В основном фон состоит из нескольких оттенков. Для пейзажа гуашевой лазурью используют небесные цвета в верхней части, цвет земляного покрова снизу, средина остается самой светлой. После высыхания краски, фон разглаживают с помощью кисточек с широкой основой, немного увлажненных. Выполняются эти движения безотрывно с левой стороны к правой. Двигаться нужно с нижней части к верху. Сделав несколько мазков, кисть обратно смачивают и разглаживают гуашевые акценты, тут уже характерны движения по вертикали с верхней части к нижней. Такой метод нанесения не простой, но данное исполнение сможет обеспечить ровный и красивый исход конечному результату. Затем прорисовывают ландшафтные детали, на ореоле, что еще не высох. После полного высыхания гуашевых мазков, «проращивают» растительность, изображают небесные светила, облака и другие элементы. Для удобного воспроизведения базу для рисования стоит хорошо закрепить на планшете.

Особенности техник в живописи

Гуашь подходит для рисования в разных методах живописи. Начинающие могут воспользоваться такими техниками:

• Лессировка. Ее суть заключается в том, что главный ореол закрашивается полупрозрачными слоями других оттенков. Это способствует образованию глубокого окраса. Такой эффект полупрозрачности достигается разбавлением красок водой. Данная техника используется для прорисовки туманов.

• Виртуозность пастозного эффекта. Производится нанесением густой неразбавленной краски на лист или холст. В таком стиле лучше всего использовать детскую и акриловую базу. Они по истечению времени не растрескаются и не будут осыпаться.

• Виртуозность сграффито–отличается нанесением светлой краски за основу, а после ее высыхания накладывается толстый слой из темных интонаций. По окончанию просыхания и верхней базы рейсфедером, стило и иглой с толстым наконечником формируется композиция путем удаления верхнего сухого пласта.

• Виртуозность рисунка в смешанном типе заключается в прорисовке основного ореола гуашевыми штрихами, а некоторых элементов акриловой базой.

Этапы написания пейзажа на холсте

Для примера можно взять прорисовку дерева.

• Дерево на зимнем ореоле рекомендовано начинать с изображения снега и небесного полотна. В местах, где будет ствол, стоит сделать более яркий акцент фона из-за того, чтобы хорошо проглядывались ветки, припорошенные снегом.
• На высохшей изобразительной поделке можно начинать писать дерево мазками с темной колористикой.
• Труды над деревом продолжаются: ветки у ствола разрисовываем темными цветами, на концах изображаем их белыми оттенками.
• После таких точных штрихов стоит начинать детализацию деревянной коры и белых веток.
• Последний этап – ввод дополнительных мастей для разбавки скучных однотипных акцентов неба и дерева. Эффектно будут смотреться светло-розовый, сиреневый, персиковый. За счет этого рисунок оживет, станет интересней.

Погрузитесь в атмосферу творчества и вдохновения, и уже через несколько дней рисование станет неотъемлемой частью Вашей жизни!

Подарите себе возможность созерцать рождение прекрасного!

—Рубрики

• «Настольная книга» ЛиРушника (28)
• Секреты дизайна Дневника (12)
• Великие люди России (0)
• Вокруг света (0)
• Для любимых внуков (8)
• Домоводство (18)
• Рукоделие (14)
• Здоровье (16)
• Искусство (67)
• Архитектура (6)
• Живопись (41)
• Музыка (19)
• Чудеса из песка (2)
• Литература (38)
• Любимые художники (3)
• Марианна Ви (6)
• Мир природы (10)
• Мой ПК (4)
• Моя арт-галерея (6)
• Моя записная книжка (17)
• Мудрые мысли (14)
• Народная культура (2)
• Поэзия моей души (23)
• Психология (20)
• Сокровенное (15)
• Семейный альбом (2)
• Ухаживаем за своим телом (2)
• Философия (10)
• Фото-альбомы (5)
• Художественное фото (3)
• Это интересно (33)

—Музыка

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Среда, 07 Декабря 2011 г. 17:51 + в цитатник

Гуашь с ПВА как замена масла и акрила.

Гуашь с ПВА как замена масла и акрила

Акрил — дорогой, масло — дорогое, еще и сохнет долго. Что, если вы хотите только попробовать что-то нарисовать на холсте? Всего одну картинку, ради которой не хочется выкидывать «бешеные тыщи» на краски, которые потом будут просто лежать без дела? Или вы только учитесь, или рисуете с детьми, или просто рисуете для себя. В любом из этих случаев на помощь приходит дуэт гуашь+клей ПВА.

Этому приему меня научили друзья-керамисты, и я долго пользовалась этой смесью и для рисования на холстах, и для росписи фигурок — да для чего угодно это можно использовать. Между прочим, говорят, что такой же смесью расписывают шкатулки с традиционными орнаментами.

После смешивания с ПВА гуашь становится более прочной, хорошо ложится на холст или другую поверхность, не обсыпается, еще и держит объем. И все это — на долгие годы (заглавная картина была нарисована 6 лет назад, и все еще никаких изменений).

При этом, если работа не получилась или надоела — открываем кран с горячей водой и за одну минуту все смывается почти бесследно. И холст не пропадает, а снова идет в работу.

• клей ПВА
• самая обычная гуашь — 9 или 12 цветов
• стеки или какие-нибудь палочки для смешивания красок
• то, на чем вы будете рисовать
• кисти (я беру плоские, как для масла)
• бумага или тряпка для вытирания кистей и стеков
• палитра
• вдохновение

Наливаем в ячейку палитры клей ПВА из расчета примерно 1 к 1 с краской, можно 1 к 2 — смотрите по объему, по густоте краски, лучше сначала поэкспериментировать с разными пропорциями.

Смешиваем с краской. Если нужно получить новый оттенок — то сначала намешиваем этот оттенок, а потом уже вливаем ПВА, потому что пока он не высох, он создает иллюзию более светлого цвета.

Получится вот такая объемная смесь — все, набираем на кисточку и рисуем.

Можно растирать ее по холсту тонким слоем, а можно класть объемно.

После высыхания: первая полоска слева гуашь без ПВА, посередине гуашь с ПВА объемная, справа, самая светлая гуашь с ПВА растертая (видите, насколько лучше выглядит смесь гуашь+ПВА? а та, что без клея, уже готова отваливаться)

Чтобы закрепить готовый рисунок, его можно покрыть дополнительным слоем ПВА или лаком (но если возьмете лак, то уже эту картинку водой не смоете).

А вот так холст выглядит после купания в горячей воде — просто легкий след краски, поверх которого можно снова рисовать:

Зря гуашь рассматривают как средство детского рисования на уроках ИЗО в школе. До некоторого момента и я грешным делом так думала, пока в одну душу не припёрло взять и начать работать с гуашью. Отмечу, что рисование на акварельной бумаге в моём случае дало немного печальные результаты — я одиночные листы не закрепляла никак, потому всё сворачивалось, скукоживалось. И краску наносила толстыми слоями, поэтому через пару-тройку недель проступали мелкие трещинки. А вот на старых заготовках ДСП (готовились под масло подругой, когда она училась в универе — для пленерной практики) хоть десять слоёв разложи, по мере высыхания импровизированный холст не ведёт в стороны и не коробит. Первая моя работа — попытка изобразить луну над морем. Не обошлось без косяков — когда работа была уже полностью готова, мне остался мелкий штрих, чтобы чуть осветлить и размыть поверхность луны. Хотела я капнуть из шприца несколько капель… Но поршень оказался очень тугим, поэтому вместо 2-3 капель выбил струю аки от брандсбойта, а посему вся луна размалась по поверхности моря. Пришлось быстро всё сгребать, пока свежее и рисовать заново. Первая луна выглядела гораздо аккуратнее и красивее. Особенно интересными оказываются переходы между цветов, когда с водой смешиваются — на бумаге доселе мне такого эффекта увидеть не удавалось. Результат 4 часовых стараний (обернуто пленкой, чтоб не пылилось, ибо рамка самодельная без стекла):

Вместо пищевой плёнки замечательно подходит от скоросшивателя прозрачная сторона. Она немногим тоньше рамок с оргстеклом, зато сделать легко самим и под любой размер.
Вдохновившись предыдущей неудачей, взялась я за новую работу. Пока что лучшая из имеющихся:

Вершины гор в снегу наносятся парой мазков белой гуаши в имеющиемся пастообразном состоянии с помощью кредитной карты или очень плотного куска пластика. Мне очень понравился этот приём, вдальнейшем использовала и для рисования крыш у домиков. Но вернёмся к горам. При работе с гуашью в её первозданном густом виде очень большой расход, однако дело того стоит — очень увлекательный процесс рисования листвы сухой кистью — точечными движениями. На этот раз работа не заняла много времени, дольше ушло на ожидание, пока верхние слои высохнут, чтобы продолжить:

В работе использовалась гуашь в наборе «Каляка-Маляка».