Атланты в санкт петербурге как найти

Об атлантах Нового Эрмитажа в Санкт-Петербурге слышали даже те, кто никогда там не бывал. Десять монументальных фигур, каждая высотой пять метров, как бы держат на своих плечах балкон над входом в здание, в котором в XIX веке открылся первый публичный музей в России. Атланты отлично вписывались в архитектурную концепцию Нового Эрмитажа, построенного в стиле историзм. Отдельного внимания заслуживает процесс их создания. Учитывая, что фигуры огромного размера высечены из гранита и при этом обладают достаточно тонкими чертами, сделать это было непросто.

Атланты стали свидетелями смен нескольких исторических эпох и кажутся по-настоящему незыблемыми — даже бомбёжки в Великую Отечественную войну практически их не затронули. Поэтому вокруг них ходит множество традиций и легенд, которым следуют как местные жители, так и гости города.

Где находятся атланты

Атланты Эрмитажа в Санкт-Петербурге находятся на портике южного фасада Нового Эрмитажа. Они держат руками балкон — точнее, архитрав, то есть гладкую широкую балку, лежащую на капителях колонн. При проектировании Императорского музеума, открытого в 1852 году, этот фасад стал главным, а вход — парадным. Так было до 1940 года.

Ближе всего к портику Нового Эрмитажа — в 10 минутах ходьбы — находится станция метро «Адмиралтейская». Сначала выйдите к Невскому проспекту по Кирпичному переулку и Малой морской улице, перейдите проспект, а затем по Большой морской через Триумфальную арку дойдите до Дворцовой площади. Пройдя мимо Главного штаба Эрмитажа и Штаба гвардейского корпуса и повернув направо, вы окажетесь у Малого Эрмитажа на Миллионной улице. Далее вам нужно найти здание под номером 35. Впрочем, вы и так его увидите благодаря колоссальным фигурам атлантов.

История создания

Здание Нового Эрмитажа изначально проектировалось под первый в стране национальный художественный музей. Залы предназначались для размещения коллекций, и это отразилось в особенностях их организации. Были соблюдены все актуальные технические требования к экспонированию, хранению и коллекционированию предметов искусства. И внутри, и снаружи здание явилось примером классической музейной архитектуры Европы XIX столетия, оформленном в неогреческом стиле. Для создания проекта Николай I пригласил архитектора Лео фон Кленце из Германии.

Проект портика с десятью фигурами атлантов принадлежит самому Кленце. Исполинские торжественные фигуры идеально сочетались с горельефом на восточном фасаде на тему Власти, покровительствующей искусствам, а также с 28 фигурами великих мастеров античности и Ренессанса, размещённых на различных фасадах здания. Скорее всего, вдохновение для идеи установить на главном входе атлантов Лео фон Кленце почерпнул в поездке по Сицилии ещё в начале 1820-х — они напоминают скульптуры из храма Зевса в Акраганте. Благодаря фигурам атлантов высотой 82 метра его называют «Храмом Гигантов». На суд комиссии немецкий архитектор представил зарисовки женских фигур — кариатид — и мужских — атлантов. Было решено выбрать последние.

Самих атлантов создал скульптор Александр Теребенёв по малым моделям немецкого скульптора Иоганна фон Гальбига, который изваял их в 1840 году, опираясь на эскизы Кленце. В 1845 году модели были слегка переработаны, и Теребенёв приступил к созданию атлантов. К нему в мастерскую доставили серый гранит из города Сердоболь (сейчас это карельская Сортавала). Под его руководством 150 каменотёсов вырезали фигуры, а над лицами Теребенёв работал самостоятельно.

Атлантов установили на портике в 1848 году, а ещё год мастера укрепляли скульптуры на постаментах и проводили окончательную полировку. Лео фон Кленце оценил работу Теребенёва очень высоко, отметив чистоту работы, тонкость линий, гладкость и блеск полировки.

Повреждения

В 1920-1930 годы группа исследователей под руководством реставратора Игоря Крестовского обнаружила трещины на фигурах стоящих по углам атлантов в районах щиколоток и запястий.  Советские власти всерьёз озаботились проблемой и стали изучать причины их появления, решили даже применить сейсмограф для проверки на землетрясения. Он действительно показал колебания, хотя Санкт-Петербург никогда не являлся местом, которому свойственна хоть какая-то сейсмическая активность. Но всё оказалось куда проще. Колебания были вызваны проезжающим транспортом из-за разницы дорожного покрытия около Нового Эрмитажа. Часть мостовой была торцовой — деревянной, а другая — булыжной. После асфальтирования дороги колебания прекратились.

В 1941 году в портик Нового Эрмитажа попал немецкий снаряд, повредив балкон, но не нанеся существенных повреждений атлантам. Только крайняя справа скульптура, смотрящая на Марсово поле, была слегка задета бомбой, но выстояла. Перед открытием музея в 1945 году южный фасад здания был полностью отреставрирован.

В 1997 году Научно-исследовательский институт Минобороны России провёл исследования крепёжных конструкций атлантов с помощью последних достижений науки и техники, а именно — сверхточной аппаратуры. Выяснилось, что в фундаменте произошли сдвиги. Кроме того, изначально эластичная конструкция, благодаря которой атланты должны были без проблем выдерживать изменения температуры, влажности и снега, перестала обеспечивать вертикальное смещение скульптур. Из-за этого в фигурах образовались серьёзные трещины. С начала 2010-х ведётся подготовка к новым исследованиям креплений скульптур, а также к последующей реставрации статуй, но из-за нехватки финансирования работы пока не начали.

Легенды и традиции

Уже сам по себе вид атлантов, исполинов, бережно держащих на своих руках тяжёлый портик, вызывает чувство надёжности и защиты. В Древней Греции титан Атлант удерживал на плечах небесный свод, защищая мир от его обрушения. Плюс вспомним, что скульптуры устояли во время бомбёжек в Великую Отечественную войну. Всё это привело к возникновению вокруг десяти атлантов Нового Эрмитажа множества традиций и легенд. Считается, что упомянутый выше правый крайний атлант обладает чудодейственной силой. Если прикоснуться к его большому пальцу  и загадать желание, оно сбудется. Часто к портику приходят молодожёны — и не только для свадебного фото. Они верят, что брак будет счастливым, если прикоснуться руками к всё тому же большому пальцу атланта, сомкнув при этом свободные руки.

Атланты Нового Эрмитажа — одна из визитных карточек всего музейного комплекса. Всё, что связано с ними — уникально: от истории и процесса создания, до дальнейшего существования в составе крупнейшего музея в мире по числу экспонатов. Вот уже третье столетие атланты наблюдают за сменой исторических эпох, оставаясь практически невредимыми перед лицом времени и даже перед войнами. Неудивительно, что вокруг них ходит множество поверий и легенд.

Органичным дополнением величественной архитектуре Санкт-Петербурга служит прекрасная монументальная и декоративная скульптура: «Медный всадник», кони Клодта, сфинксы на Университетской набережной давно стали одними из самых узнаваемых символов нашего города. Сегодня же мы с вами поговорим об еще одной скульптурной группе, так любимой туристами и местными жителями: атлантах на портике здания Нового Эрмитажа.

Где находятся атланты

Адрес здания Нового Эрмитажа — Миллионная улица, дом 35. Ближайшая к нему станция метро — «Адмиралтейская». Чтобы найти атлантов, вам нужно добраться до Дворцовой площади и выйти с нее на Миллионную. Если смотреть на главный вход в Зимний дворец, улица будет по правую руку от вас.

Немного истории

Новый Эрмитаж был возведен в 1842—1851 годах и, как понятно из названия, имел самое прямое отношению к главному петербургскому музею. Необходимость постройки была обусловлена потребностью в увеличении пространств для хранения музейных коллекций. Интересный факт: это первое в России здание, изначально созданное специально для размещения и экспонирования в нем художественных ценностей.

Проект разработал немец Лео фон Кленце, руководили же строительством известные петербургские архитекторы Василий Петрович Стасов и Николай Ефимович Ефимов.

Перейдем к главной теме сегодняшнего рассказа — атлантам, размещенным на портике здания. Скульптуры появились у главного входа в музей в 1848 году. Работа над ними велась более трех лет. Конкурс на создание монументального ансамбля выиграл скульптор Александр Иванович Теребенёв. Здесь я не могу не привести еще один интересный факт, на этот раз уже из истории торгов на создание атлантов. Изначальная стоимость проекта составляла 118 900 рублей, но Теребенёв оценил свою работу в 87 125 рублей, сэкономив больше четверти средств. «Не верю!» — сказали бы сейчас строители современных стадионов.

Имя свое атланты получили благодаря титану из древнегреческой мифологии. История говорит о том, что Атлант после поражения в битве титанов с олимпийскими богами был вынужден держать на своих плечах небесный свод. Наши же могучие мифологические герои обхватили руками так называемый архитрав (простым языком, балку, лежащую на капителях колонн).

Самый часто встречающийся в интернете вопрос об этих скульптурах — сколько же всего атлантов расположено на портике здания. Ответ прост — их 10 штук. Но нужно сказать, что это далеко не единственные фигуры подобного рода в Петербурге. Атлантов и кариатид можно встретить, к примеру, на фасадах Екатерининского дворца в Царском Селе и Михайловского замка напротив Летнего сада. Но, наверное, вторыми по известности фигурами исполинов являются статуи на фасаде дворца Белосельских-Белозерских на Невском проспекте, ведь каждый день мимо них проходит нескончаемый поток туристов, посещающих славный город на Неве.

Если кратко, в целом:

• одна из самых известных достопримечательностей Санкт-Петербурга,
• отличное место для запоминающихся фотографий,
• расположение в самом центре города.

Атланты Эрмитажа в Санкт-Петербурге – десять пятиметровых гранитных статуй титанов, установленных в галерее портика здания Нового Эрмитажа. Могучие фигуры Атлантов, шагнувшие из мира древнегреческих мифов на мостовые Петербурга, удерживают на плечах небесный свод, олицетворяя собой мощь, красоту и несокрушимость Северной столицы.

Держащие небо

Здание Нового Эрмитажа, выходящее на Миллионную улицу, было построено в 1852 г. по чертежам архитектора из Мюнхена Лео Кленце. Двухэтажное строение не отличается архитектурным совершенством, и лишь гранитные исполины, украшают его, неудержимо притягивая взгляды и сердца жителей и гостей города.

В исходном проекте главный вход предусматривалось украсить легковесными фигурами кариатид в образе фараонов, но известные русские архитекторы В.П. Стасов и Н.Е. Ефимов разработали более интересное решение. Портик предлагалось оформить статуями атлантов, чьи мощные фигуры визуально рассматривались, как великолепные колонны для поддержки массивного балкона.

Весной 1844 г. был проведен конкурс, на который талантливый скульптор А.И.Теребенёв в качестве образца представил величественную фигуру колосса. За статую, выполненную из глины и представленную на конкурс, он получил звание академика Императорской Академии художеств.

Огромные фигуры по моделям Теребенёва высекали пять лет 150 каменотесов, используя для этого сердобольский гранит благородного серо-графитного цвета, который в то время добывали в каменоломнях на островах Ладожского озера, и долго вручную полировали, доводя до сияющего великолепия. Первый атлант, вырезанный из гранита, произвел столь сильное впечатление на Николая I, что император удостоил автора царским подарком — перстнем с бриллиантом.

В 1848 г. десять атлантов «родились» и заняли свои места у входа в портик Нового Эрмитажа.

Атланты изображены в виде прекрасных молодых юношей с телосложением и красотой эллинских героев. Их сильные ступни со вздувшимися от напряжения венами упираются в тяжелые постаменты, вырубленные из разновидности черно-розового карельского гранита — рапакиви. Головы украшены венками из колосьев, бедра — медвежьими шкурами.

Тайна необыкновенного мистического впечатления, которое оказывают на человека эти фигуры, скрывается в удивительном реализме и ощущении присутствия некой силы, исходящей от темных фигур, сверкающих полированной поверхностью. Это не декоративные статуи, призванные лишь украшать и услаждать взор. Видно, что каменные тела юношей испытывают ужасное напряжение, на пределе сил удерживая колоссальную тяжесть небесного свода и укрывая землю от вечного хаоса. Они не позируют, не красуются мощью — их прекрасные лица, искаженные болью и упорством, полны одухотворенного мужества и гордости.

Век XX — XXI

В советское время 1921 – 1938 гг. исследования скульптур и архитектурных конструкций проводились под руководством известного реставратора Игоря Крестовского, который обнаружил крупные трещины на угловых фигурах.

В 1997 г. ученые НИИ Министерства обороны провели комплексные научно-технические исследования креплений атлантов с применением точной аппаратуры. Были выявлены сдвиги в фундаменте, нарушения в изначально эластичной конструкции, компенсирующей вертикальное смещение огромных скульптур при изменениях температуры, снеговой нагрузки, влажности, а также серьезные трещины в самих фигурах.

В 2010 г. руководство Эрмитажа выделило средства на дополнительные исследования состояния крепежных конструкций статуй и их надежность. В 2011 г. были подготовлены предварительные расчеты и проекты по проведению масштабной реконструкции и реставрации, но по причине дефицита финансирования до сих пор в полном объеме не проведены ни инструментальные исследования, ни реставрационные работы.

Легенды и традиции

Еще в 1941 г. родилась легенда о гранитных исполинах. Фашистский снаряд повредил одного из Атлантов, но тот выстоял, и люди поверили, что крайний справа гигант, лицо которого обращено в сторону Марсова поля, одарен особой сакральной силой. Монументальные фигуры, удерживающие небо над Петербургом, стали для всех символом защиты, надежности и постоянства. Сегодня к подножью исполинов композиторы, художники и писатели приходят за вдохновением, старики – за воспоминаниями, влюбленные – за мечтами о будущем. Все знают, что пострадавший в военное время Атлант может исполнить желаемое, если дотянуться до большого пальца его правой ноги.

У молодоженов также существует ритуал — чтобы брак был вечным, а дети здоровыми, жених и невеста одной рукой держатся за большой палец на ноге Атланта, одновременно соединяя свободные руки и формируя неразрывное кольцо, которое выдержит любые испытания на прочность.

Как добраться:

[yandexMap name=»Эрмитаж» description=»Санкт-Петербург, Миллионная ул., 35″]Санкт-Петербург, Миллионная ул., 35[/yandexMap]

Мозаичный дворик в Санкт-Петербурге — одна из немногих достопримечательностей Северной столицы, относящихся к советскому периоду истории города. Многие туристы, гуляя по Летнему саду или Марсову полю, даже не подозревают, что в паре минут ходьбы есть необычный, скрытый от глаз фасадами домов, дворик. В статье расскажу как появился Мозаичный дворик, чем он необычен, покажу фото.

История создания

Мозаичный дворик в Санкт-Петербурге зародился в 1984 году. Тогда рядом с двором дома №2 по ул. Чайковского при Русском государственном музее начала функционировать Малая академия искусств «Вулкан». Ее возглавил Владимир Васильевич Лубенко — Заслуженный художник РФ, педагог, психолог и философ.

Первой же набранной группе студентов основатель академии предложил декорировать соседний двор разноцветной мозаикой. Ученики согласились, и процесс создания Мозаичного дворика в СПб был запущен. Творческая группа под руководством Лубенко принялась украшать место подручными средствами — осколками керамической плитки, цветным стеклом, смальтой. Спустя некоторое время локация превратилась в настоящее сказочное пространство с оригинальными барельефами, переливающимися всеми цветами радуги.

До самой своей смерти в 2011 году Лубенко продолжал заниматься украшением Мозаичного дворика в Питере. Сейчас дело идейного вдохновителя продолжают его последователи и студенты. Официальное название локации звучит следующим образом — Музей под открытым небом Заслуженного художника РФ Владимира Лубенко «Санкт-Петербург — Олимп Культуры».

Концепция Мозаичного дворика

Основатель Малой академии стремился создать бесплатный и регулярно обновляющийся открытый музей, который бы стал оригинальным и масштабным арт-объектом города. Побывать в Мозаичном дворике в СПб может каждый желающий, в любое время и бесплатно.

Оформление пространства Мозаичного дворика в Санкт-Петербурге перекликается с творчеством Антонио Гауди — испанского архитектора и представителя каталонского модернизма XIX-XX вв., создателя одного из первых зданий в стиле модерн в мире. Место имеет отсылки к шедеврам другого творца — австрийского художника и архитектора XX века Фриденсрайха Хундертвассера.

Самый веселый дом Вены

При этом Мозаичный дворик в Санкт-Петербурге самодостаточен и не имеет аналогов в мире. Он включает арт-объекты с разными сюжетными линиями, фонтанчик, игровую площадку для детей, колонны в виде ангелов, разноцветные солнечные часы и многое другое.

Что тут находится

На территории Мозаичного дворика в Питере вы увидите

• Мозаичное панно «Санкт-Петербург — Олимп Культуры» — его размер составляет 64 кв. м., а сюжет посвящен героической истории и культуре северной столицы.
• Фасад «Школы Владимира Лубенко» — лицевая сторона здания Малой академии, обозначенная барельефными скульптурами и гербом РФ с двуглавым орлом.
• Комплекс «Ангелочки» — небольшая группа нежных фигурок до 30 см в высоту, издалека больше напоминающих птичек.
• Барельеф «Нильс с дикими гусями» — изображение на стене дома по сюжету шведской сказки Сельмы Лагерлёф.
• Комплекс «Атланты» — многоликие и величественные скульптуры, созданные самим руководителем академии для Мозаичного дворика в Санкт-Петербурге. Держат не небо, а шахту лифта дома.
• Панно «Строители» — реалистичная мозаика с изображением уставшей рабочей бригады.
• Фриз к 300-летию города — длинная мозаика, выполненная вдоль фасадной части дома. Изображает очертания северной столицы России и знаменитых исторических деятелей, живших здесь.
• Панно «Рождение весны» — авторская мозаика с изображением людей и пробуждающейся от спячки природы.
• «Львы» — ансамбль, состоящий из четырех фигур львов, оберегающих центральную часть площадки Мозаичного дворика Санкт-Петербурга.
• Композиция «Играющие дети» — простенькие квадратные скульптурные формы, сложенные в оригинальных персонажей.
• Фонтан «Мать и дитя» — радужная композиция, воспевающая материнство. Находится в самом центре двора.
• «Солнечные часы» — яркая скульптура в зоне отдыха, по которой можно определить время.
• Площадка «Мозаичный олимпик» — детский игровой комплекс, созданный для самых маленьких посетителей музея.
• Композиция «Плазма жизни» (или иначе «Радуга») — ажурный скульптурно-мозаичный комплекс в виде симметричной арки.
• Панно «Танец» и панно «Здравствуй, город!» — яркие мозаичные полотна в центральной части площадки.

Все арт-объекты в Мозаичном дворике Санкт-Петербурга представляют собой аутентичные произведения искусства. Однако при этом они составляют единую композицию. Именно поэтому мозаикой в этом месте украшены даже поребрики.

Что еще есть интересного

В этом же Мозаичном дворике находится Галерея Владимира Лубенко. В ней хранятся произведения и репродукции художника-монументалиста, сделанные в самых разных техниках. Это живопись, графика, мозаика, а также поэтические и научные книги.

В Галерее можно приобрести как работы самого В.В. Лубенко на холсте или мозаичном полотне, так и товары, созданные под брендом «ЛУБО». В их число входят разнообразные мозаики, росписи, картины, витражи, портреты, скульптуры, репродукции, рельефы и дизайн.

Любопытные факты

С Мозаичным двориком Владимира Лубенко связано несколько интересных фактов.

1. Место имеет несколько названий. Местные жители знают его как Мозаичный дворик на Фонтанке, Мозаичный дворик у Чернышевской, а также Мозаичный дворик на Чайковского.
2. Владимир Васильевич Лубенко известен не только Мозаичным двориком в Санкт-Петербурге. Его работы украшают храмы по всей России, а также зал Государственной Думы РФ. Наиболее знаменитыми творениями считаются мозаичные иконы «Казанская Икона Божией матери» и «Спас нерукотворный», а также портрет «Петр I». Кроме того, художник написал множество песен, музыкальных произведений, стихов, сказок, пьес и поэм.

Также сотрудниками Галереи Владимира Лубенко по локации проводятся экскурсии. Для этого требуется предварительная запись по тел.: +7 (921) 367-54-21 или через электронную форму заявки на сайте заведения.

Полезная для посещения информация

Адрес: улица Чайковского, 2/7. Попасть во двор можно со стороны Набережной реки Фонтанки. Если идти к локации со стороны набережной Кутузова, то следует пройти во вторые ворота.

Время работы: круглосуточно.

Вход: бесплатный

Как добраться

• Пешком. Мозаичный дворик находится в центре Петербурга. Его посещение стоит совместить с прогулкой по Летнему саду и Марсову полю. Не забудьте также посмотреть на Чыжика Пыжика и прогуляться по Соляному переулку с его величественными зданиями.
• Метро. Ближайшая к достопримечательности станции метро — «Чернышевская» (красная ветка). Еще неподалеку есть «Горьковская» (синяя ветка) и «Гостиный двор» (зеленая ветка). Но от них до Мозаичного дворика придется пройтись 20-30 минут.
• Наземный транспорт. Ближайшие остановки общественного транспорта — «Улица Чайковского», «Гагаринская» (ул. Шпалерная) и «Суворовская площадь» (сразу за Летним садом). Здесь ходят автобусы №46, 49, маршрутки №76, № 107 и трамвая №3.

Мозаичный дворик в Петербурге на карте

Текст Игорь Озин, фото Даня Привольнов.

Самый популярный канал о Венгрии и Будапеште в Телеграм — новости, афиша мероприятий, анонсы экскурсий и другие полезности от Игоря Озина.

Инстаграм гида по Будапешту Дани Привольнова — красивые фоточки и видео.

Наши приключения в формате #двоевтачкенеесчитаясобачки — подписывайтесь на
Youtube-канал.